Pervertida, A - (Transgredire) - 2000

Depois de algum tempo vendo PERVERTIDA, A (2000) do diretor italiano, famoso por suas obras de conteúdo erótico TINTO BRASS, percebi que já havia visto mas não me recordava dessa obra e do estilo peculiar desse diretor.


No filme, uma adorável moça, procura um apartamento para alugar e recebe a proposta da locatária, dona de uma imobiliária, de ficar com um apartamento as margens do Tamisa, com a proposta de um pagamento diferente.


O diretor não tem pudor e já mostra isso logo no início do filme, com casais trocando carícias explícitas em uma praça pública e a protagonista passeando por entre esses casais. Tinto não poupa closes nas partes genitais tanto de mulheres quanto de homens. Mas nunca se desliga da história também.


A beleza de sua protagonista, a atriz ucraniana YULIYA MAYARCHUK tem algo de pornográfico de tão erótico. Assim como a película, que só não tem cenas de penetração, mas beira o porno em tempo quase que integral. Sem dúvida nenhuma uma obra erótica e que trás como lição, que sem a traição, não pode existir o ciúmes e sem os ciúmes, não existe o desejo.


Sem dúvida, a beleza dos corpos e exaltada por todo o filme, principalmente do corpo feminino e acredito, que apenas o tom caricato utilizado pelo diretor, impede que sua obra seja considerada algo sério, o que também pode não ser a intenção do diretor, pois até mesmo em cenas, que sua protagonista sofre por aparentemente ser abandonada por seu amado, sua câmera insiste em focar a beleza do sexo feminino.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 5.6

Projeto X - Uma Festa Fora de Controle - (Project X) - 2012

Nesse primeiro longa metragem dirigido pelo inglês NIMA NOURIZADEH e produzido pelos mesmos responsáveis por BEBER NÃO CASE, SE (2009), temos a história de três amigos prestes a terminar o ensino médio, que aproveitam uma pequena viagem dos pais de um deles, para realizar a festa que mudará a condição de loosers em que se encontram.

Com essa premissa, o filme nos apresenta rapidamente os pais do garoto aniversariante, os preparativos para festa, em que o colega mais descolado faz os convites para todos que encontra pelo caminho até o momento de dúvida sobre a chegada dos convidados, para enfim entrar de vez na festa. E isso é o filme. A festa e uma quantidade absurda de absurdos. Não cheguei em nenhum momento a ter uma crise de risos vendo o filme, o que é normal para mim, mas não tenho como negar que me diverti, pois as situações são tão inusitadas e cada vez mais inusitadas, que não tem como ficar alheio as mesmas.

Vale ressaltar que as músicas que banham o filme realmente dão um clima de festa até para o espectador. Nem mesmo a utilização da câmera como falso documentário não incomoda, talvez pela falta de seriedade que o filme já demonstra desde o seu início. O que não me agradou tanto, foi a insistente necessidade de se colocar um elemento de romance no filme. Claro que vou parecer incoerente, pois sou um fã declarado de comédias românticas, mas nesse PROJETO X - UMA FESTA FORA DE CONTROLE (2012), achei que não acrescentou em nada, a não ser para piorar o final do filme.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.5

Serenity - A Luta pelo Amanhã - (Serenity) - 2005

O primeiro longa metragem do diretor americano JOSS WHEDON responsável pelo sucesso absoluto de bilheteria VINGADORES, OS (2012). Nesse SERENITY - A LUTA PELO AMANHÃ (2005), temos a história de uma tripulação espacial que tenta fugir de um oficial incumbido de capturar uma tripulante, que possui alguns poderes que interessam ao governo atual.


Fiquei impressionado com a primeira parte do filme, que traz algumas sequências bem interessantes até a sequência de luta no bar, que fecha com primor essa parte. Daí em diante, senti um pouco a falta de um desenvolvimento mais criativo do enredo, mas nada que prejudique o resultado esperado do filme.


Vale ressaltar, que não temos nessa obra, a presença de nenhum super astro de hollywood, o que torna a missão de fazer um bom filme, sempre mais difícil para qualquer diretor. O filme traz vários diálogos recheados de piadas, como parece foi utilizado também no último trabalho do diretor.


Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.9

Reflexões de um liquidificador - (Reflexões de um liquidificador) - 2009

Quarto filme do diretor ANDRÉ KLOTZEL, o mesmo de MARVADA CARNE, A (1986), esse REFLEXÕES DE UM LIQUIDIFICADOR (2009) conta a história de uma dona de casa que conversa com seu liquidificador, que presenciou alguns fatos de sua vida, que são relatados no filme.


Com a voz de SELTON MELLO, o liquidificador, que da título para a obra, acredito ser o ponto principal do filme. Seja pelo fato de não existir um liquidificador falante, ou pelo fato do liquidificador fazer algumas filosofias e observações de um objeto antes inanimado, que está aprendendo sobre a vida e é pivô nas principais mudanças na vida da protagonista.


Apesar de receber o gênero de comédia, o filme não leva ninguém a gargalhada. É um tipo de comédia mais brando, com situações apenas divertidas e nenhum outro tipo de atrativo.


Minha Nota: 5.6
IMDB: 7.3

Amor além da vida - (What dreams may come) - 1998

Interessante esse AMOR ALÉM DA VIDA (1998) dirigido pelo Neozelandês VINCENT WARD que conta uma história de amor entre o personagem do istriônico ROBIN WILLIAMS e da belíssima ANNABELLA SCIORRA que se conhecem, se apaixonam, se casam e tem filhos, mas depois de dois incidentes, se separam na outra vida.


O visual do filme é impressionante, pois o diretor escolhe muitas cores para ilustrar o céu e tons de cinza para o inferno. Eu já havia lido sobre a obra e sabia que tinha alguns conceitos do espiritismo intrincados na história. 


Acredito que isso tenha me atrapalhado um pouco na apreciação do filme, pois a todo instante eu me pegava tentando ligar os pouquíssimos conceitos que conheço da doutrina, com o que é mostrado. Vi também que o diretor colocou conceitos tirados da Divina Comédia de Dante Alighieri. O barqueiro e o guardião do inferno, Cérberos.


Ousada a proposta de mostrar um amor que ultrapassa o plano material para se manter junto, contudo, a viagem pscicodélica enche o espectador com simbolismos que acabam por ficar muito no ar. De qualquer forma, como disse, acredito que alguém que tenha esse lado espiritual mais antenado, consiga fazer ligações mais proveitosas e consiga retirar da história bem mais prazer do que eu consegui.


Minha Nota: 6.0
IMDB: 6.7

Contrabando - (Contraband) - 2012

O diretor nascido na Islândia BALTASAR KORMÁKUR, foi quem protagonizou a versão original, uma cooperação entre Islândia, Alemanha e Holanda feita em 2008 e hoje tem seu papel ocupado pelo ator MARK WAHLBERG.


Nesse CONTRABANDO (2012) temos a história de um contrabandista aposentado que se vê novamente envolvido com o crime, para proteger seu cunhado de um barão das drogas.


O diretor usa um recurso já visto na sequência IDENTIDADE BOURNE, A (2002). A câmera na mão e uma aproximação rápida do interlocutor da cena, para dar ênfase no ponto principal do texto. Além disso, o filme conta com um roteiro intrincado e dinâmico, deixando o espectador num clima de tensão que é muito bem vindo.


Não gosto muito do ator Mark Wahlberg, mas o papel se encaixou para seu biotipo de cara calmo e totalmente consciente de seu trabalho.


Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.5

Promessa, A - (The Pledge) - 2001

Essa foi a minha segunda experiência com o trabalho do ator americano SEAN PENN como diretor. Seu primeiro trabalho que tive a oportunidade de apreciar foi NATUREZA SELVAGEM, NA (2007). Com esse PROMESSA, A (2001) seus protagonistas tem a solidão como principal companheira. Seja por escolha seja por uma promessa que foi feita como é o caso do personagem de JACK NICHOLSON, que não é um ator de minha preferência, mas que faz um ótimo trabalho nesse filme.


Ele um policial aposentado, que a 6 horas de decretar sua aposentadoria, se envolve em um assassinato infantil e depois de prometer a mãe da vítima que irá encontrar o responsável, passa seus dias se dedicando a desvendar o mistério que apenas ele consegue acreditar.


Não gostei do argumento do filme se basear no fato de que uma pessoa, que já está saindo da profissão, passe a dedicar todo o tempo que lhe resta de aposentadoria, por conta de uma promessa feita para uma desconhecida, pois ele, como policial a vários anos, já deveria ter passados por vários e vários casos parecidos.


Mas deixando isso de lado, o diretor nos leva para um filme policial em sua primeira parte, com Nicholson descobrindo várias pistas para lhe manter firme na sua teoria de que o bandido ainda está solto e que é um serial killer. Para depois, na sua segunda metade, ele ter que de certa forma, trair a confiança de uma mãe, mesmo que não tenha sido premeditado, para tentar se aproximar do suposto assassino.


Talvez isso tudo, funcione para o diretor como pano de fundo, trazendo o foco para o conflito vivido pelo protagonista, mas esse é justamente o pecado do filme, que não cola nesse drama pessoal, nem nas soluções encontradas para o mesmo.


Uma cena interessante, é do carro de Jack indo para a cidade do interior ao passar pelo túnel. Os ângulos de câmeras mostram as luzes no carro de várias formas e causam um efeito que achei que veria em outras partes do filme, mas foi só no seu início mesmo.


Uma curiosidade sobre o filme é que assim como na trilogia O poderoso chefão, em PROMESSA, A (2001) a presença de laranjas ou suco de laranja indicam que alguém irá morrer ou sofre um atentado.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 6.9

Sideways - Entre Umas e Outras - (Sideways) - 2004

Filme que fez com que as atenções fossem voltadas para o diretor americano ALEXANDER PAYNE, esse SIDEWAYS - ENTRE UMAS E OUTRAS (2004) conta a história de dois amigos que saem juntos por uma semana, para uma despedida de solteiros, visitando cidades produtoras de vinho e para jogar golfe, mas as coisas não saem como esperado.


PAUL GIAMATTI está muito bem no papel de padrinho de casamento totalmente depressivo, na meia idade e que não se recuperou de sua separação, nem do fato de não ter conseguido fazer nada de expressivo na sua vida até aquele momento. Também temos uma ótima atuação de THOMAS HADEN CHURCH que faz o contraponto ao personagem de Paul, que é engraçado e se contenta com o fato de ter feito algum sucesso com um personagem de um pequeno seriado. Ele quer aproveitar a sua última semana solteiro para se envolver com novas garotas e acaba conseguindo surtir alguma mudança em seu padrinho.


O tema aparentemente leve e divertido, é apenas pano de fundo para a obra, que se foca mais na fabulosa arte da degustação de vinhos, chegando a ter em alguns momentos, até mesmo o formato didático, nos mostrando como aproveitar da melhor forma a degustação dessa bebida, e em contraponto, mostra que o vinho não deixa de ser um bebida alcoólica que afeta a pessoa o levando a fazer besteiras muitas vezes. 


Em sua grande parte, o filme é um tratado sobre a depressão, o sofrimento e a incapacidade do mundo de conseguir mergulhar na individualidade da pessoa para ter uma compreensão da sua vida e de como podemos lidar com os problemas quando os minimizamos e temos otimismo ao ver a vida.


Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.7

Alcatraz - Fuga impossível - (Escape from Alcatraz) - 1979

O diretor DON SIEGEL é responsável por 49 filmes de 1945 a 1980 e dentre eles, acredito que o que mais se comenta até os dias de hoje é ALCATRAZ - FUGA IMPOSSÍVEL (1979), que conta a história da fuga bem sucedida da prisão mais famosa da época, Alcatraz que tinha fama mundial de não possibilitar escapatória para seus ocupantes e é baseado em fatos reais.


O filme é uma obra acertada e muito correta no que diz respeito a contar uma história. Logo de início, o diretor consegue nos colocar no clima de uma prisão que já lhe deixa clara a ideia de que é impossível se fugir, que você deve se despir literalmente de qualquer esperança, para coroar a sequencia, com a primeira frase dita no filme por um dos guardas "Bem vindo a Alcatraz". E não é só essa frase que fica na memória. Outra que vale a pena relembrar "Quem desobedece as leis da sociedade vai para a cadeia. Quem desobedece as leis da cadeia, vai para cá".


A atuação de CLINT EASTWOOD é perfeita quanto a passar ao espectador a necessidade que assolava os detentos de sair de lá, com uma direção rígida ao extremo, cometendo injustiças que já são famosas aos foras da lei que ocupam esses centros de detenção. Também são mostradas de forma rápida, presos que estão ali por perseguição e outros que lá estão, por sempre fugirem de suas prisões anteriores, que é o caso do personagem de Clint.


A obra não envelheceu muito com o tempo e na sua metade para frente, consegue transmitir uma tensão muito forte, fazendo com que fiquemos fixos na tela, esperando o decorrer dos fatos mostrados. Interessante como a vida pregressa do protagonista não faça tanta diferença para contar a história. Sua necessidade de sair dali, é baseada apenas em seus colegas de clausura e injustiças sofridas por todos da prisão. O resultado funciona como um troféu para todos, até para os que não saíram com eles.


Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.6

Dinheiro fácil - (Snabba Cash) - 2010

Cheguei até esse DINHEIRO FÁCIL (2010) do diretor sueco DANIEL ESPINOSA graças a um post do Ailton sobre a nova geração de cineastas que chega a hollywood vindos de países como a Suécia e que trazem conceitos autorais para suas obras.


Nesse filme o diretor nos conta uma história centrada em um estudante de economia que se vê envolvido com o crime organizado no país. 


O filme começa inundando a tela com informações e personagens, sem se preocupar em contar suas histórias pregressas, sem delinear um futuro para os mesmos e sem deixar pistas de onde essas histórias a princípio tão diferentes, vão se amarrar na trama. Dessa forma, cabe ao espectador, seguir cada um e unir o elos da corrente por si só.


Com atuações muito boas dos atores JOEL KINNAMAN e de MATIAS VARELA, nos vemos mergulhados, juntamente com seu protagonista no mundo do crime, que parece a cada momento, o tragar cada vez mais para o fundo.


Acredito que a inserção de alguns elementos, que aparentemente foram colocados apenas para ter um ponto de comoção, não funcionaram, pelo menos para mim, deixando alguns pontos soltos na história.


Minha Nota: 7.0
IMDB: 6.6

John Carter - Entre Dois Mundos - (John Carter) - 2012

O filme é a estréia de ANDREW STANTON, um dos maiores diretores do estúdio Pixar, em longas metragens com personagens humanos e acho que não teria uma história melhor para o diretor começar, pois esse JOHN CARTER - ENTRE DOIS MUNDOS (2012) é um filme cheio de elementos fantásticos e conta com personagens feitos a partir de animação, o que deve ter feito o diretor se sentir em casa.

A obra conta a história de um veterano da Guerra Civil que é transportado por acidente para marte. Chegando no planeta ele adquire alguns poderes e força, torna-se prisioneiro de criaturas de quatro braços e em meio a suas aventuras, encontra uma princesa e ajuda esses povos a salvar o planeta.

O roteiro do filme foi baseado em A princesa de Marte e nos personagens da obra de Edgar Rice Burroughs que por sua vez é homenageado através do sobrinho de John no filme que tem o nome do autor.

Tirando o momento em que John chega a marte e tem dificuldades com a gravidade, o que ficou muito mal feito na minha opinião e o fato de soar como um filme de animação, sem profundidade, o filme é cheio de efeitos especiais e dos elementos que também fazem das animações o sucesso que elas são, além de contar com a presença de LYNN COLLINS no papel da princesa marciana.

Minha Nota: 6.6

IMDB: 6.9

Faça-me Feliz! - (Fais-moi plaisir!) - 2009

O cinema francês, a cada dia, tem me trazido experiências agradáveis e a coisa se repete com esse FAÇA-ME FELIZ! (2009) do diretor e protagonista EMMANUEL MOURET. O filme conta a história de um rapaz que quer apenas curtir a manhã de sábado ao lado da namorada, mas com uma ligação telefônica, tem seus planos alterados por completo.


É uma comédia leve e com situações completamente impensadas, mas essa leveza do humor, consegue nos envolver e despertar sentimentos que não esperamos. O que é um mérito sensacional. O Desfecho do filme também, faz com que mesmo sendo uma comédia despretensiosa, nos brinde com um final não convencional e inteligente.


A fraqueza do filme talvez esteja justamente em sua leveza e em suas situações de comédia simplista que beira o pastelão. Outra coisa que me causou um certo incômodo, apear de ser a tônica do personagem principal, é sua insegurança, nos momentos em que nós espectadores torcemos para que ele aproveite das situações, mas ele nunca o faz, ou sempre é impedido pelo acaso. Mas não deixa de ser um divertimento líquido e rápido. Cheguei até essa obra, por conta de um post do velho Ailton Monteiro, que também me levou a ver o ótimo NOMES DO AMOR, OS (2010).


Minha Nota: 6.4
IMDB: 6.6

Sublime - (Sublime) - 2007

Até agora eu não consegui me lembrar de onde veio a ideia de ver esse SUBLIME (2007). No filme temos a história de um homem que está fazendo 40 anos e que vai até o médico fazer um exame de rotina. Mas acontece um imprevisto e sua vida muda radicalmente dentro do hospital.


O filme tenta traduzir a sensação letárgica do paciente o tempo todo, o que incomoda pois nos tira a clareza para compreender a obra, o que talvez tenha sido a intenção do diretor. Além disso, ele é todo fragmentado entre as lembranças do protagonista, de seu convívio com seus amigos e familiares e sua consciência e a luta contra seus medos mais escondidos, onde o diretor mostra algum sadismo com seu protagonista.


A história na verdade tem uma ideia obscura por trás que acredito, tenha sido a grande sacada guardada pelo diretor para pegar seu público, contudo, a sacada não é tão eficiente assim e a produção pobre do longa, prejudica muito seu desenvolvimento. Como ponto forte, o filme tem a presença da enfermeira interpretada por KAT COIRO que é maravilhosa e da um toque de sensualidade de fantasia meio erótica para o filme, mas nada além disso. 


Minha Nota: 5.2
IMDB: 5.3

Dublê do Diabo, O - (The Devil's Double) - 2011

Trabalho novo do diretor neo zelandês LEE TAMAHORI esse DUBLÊ DO DIABO, O (2011) conta a história sobre um homem que é forçado a tornar-se o dublê do filho sádico de Saddan Hussein, prática comum para pessoas sob constante ameaça de morte.


No filme, que é biográfico, o diretor retrata a o comportamento de Udai Hussein como totalmente sádico e louco. Enquanto que o dublê escolhido, é um homem honrado e preocupado com sua família, mas não tem chance de escolher seu futuro e acaba envolvido em toda a loucura de seu algoz. O ator que faz os dois personagens, o inglês DOMINIC COOPER está brilhante, conseguindo fazer dois personagens com tanta perfeição, que eu tive que conferir se eram dois atores ou não.


Tirando a atuação de Dominic que não tem como não ser ressaltada, o filme dá uma passada rápida pela guerra Kwait x Iraque sem se mostrar partidário de nenhum dos lados, mas sem focar sua lente em momento algum, sobre Sadan, não deixando que o espectador perceba qual a ideia do diretor sobre o conflito.


Talvez além da interpretação já citada, a beleza da atriz LUDIVINE SAGNIER também é um ponto forte, pois todas as cenas que ela aparece, ficam abrilhantadas por sua presença.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.1

Mulher de preto, A - (The Woman in Black) - 2012

Minha segunda experiência com os trabalhos do diretor inglês JAMES WATKINS não foi tão agradável quanto o primeiro. Esse MULHER DE PRETO, A (2012) é um filme de terror bem no padrão do gênero. Conta a história de um jovem advogado viaja para uma aldeia remota onde precisa levantar a documentação de um caso, contudo, ele descobre que o fantasma dela, aterroriza os moradores da cidade a anos.


Digo que a experiência não foi agradável, por que o terror é um gênero que não consegue me agradar com facilidade, talvez por em sua grande maioria, os filmes desse gênero são baseados em argumentos frágeis, como é o caso dessa obra, que tem como padrão, uma morte para cada aparição do fantasma. Sem muitas explicações ou revelação dos motivos.


De qualquer forma, foi interessante ver o ator DANIEL RADCLIFFE em um trabalho que não a sequência do jovem mago que lhe projetou para o estrelato, mas o argumento fraco e nem mesmo o final que da um toque de inteligência para a obra, na minha opinião, conseguem salvar esse trabalho de seus defeitos, mas os fãs conseguem encontrar aquilo que mais lhe chamam a atenção que é o susto em diversos pontos e aparições tenebrosas.


O filme é baseado no livro homônimo de Susan Hill e já foi levado as telas em THE WOMAN IN BLACK (1989) diretamente para a TV.


Minha Nota: 6.0
IMDB: 6.7