sexta-feira, 30 de março de 2012

Cassino - (Casino) - 1995


É interessante que nem sempre grandes textos podem se tornar grandes filmes, mas são um excelente começo para filmes memoráveis como é o caso de CASSINO (1995). Na obra, o diretor MARTIN SCORSESE conta a história de um talentoso apostador que se torna diretor de um cassino em Las Vegas e seu envolvimento com um amigo de infância que se torna gângster na cidade.

O filme tem um cuidado com as cores, com as imagens, sempre gloriosas e bem posicionadas, com a música, que é um ponto fortíssimo de todo o filme e com as interpretações, que chega a emocionar. Não me lembro de ver um trio de atores tão perfeitos em um filme quanto estão ROBERT DE NIRO, SHARON STONE E JOE PESCI.

Não dá pra perceber as quase 3 horas de duração passarem frente aos nossos olhos. Cada cena colocada no filme, é fundamental para ele como um todo.

Eu já havia visto e já tinha todo esse sentimento pela obra a muitos anos atrás, mas é um prazer desfrutar novamente de uma coisa tão ímpar.

O filme valeu a indicação ao Óscar de melhor atriz para Sharon Stone que só perdeu para SUSAN SARADON por ÚLTIMOS PASSOS DE UM HOMEM, OS (1995) e as indicações de diretor e atriz no Globo de Ouro. Enfim, uma obra completamente imperdível.

Minha Nota: 8.4
IMDB: 8.2

quinta-feira, 29 de março de 2012

L'Apollonide - Os Amores da Casa de Tolerância Poster - (L'Apollonide (Souvenirs de la maison close)) - 2011


O filme do diretor francês BERTRAND BONELLO conta a história de um bordel francês nos anos de 1899 e 1900, quando os bordéis na França estavam em sua época decadente, traçando um retrado das prostitutas que lá viviam e de seus frenquentadores.

O filme tem uma fotografia cuidadosa, que mostra a beleza da mulher da época, com uma ambientação perfeita de tempo e com os hábitos que eram os costumeiros da época. 

Ele aborda também os sonhos das moças e todas as adversidades pelas quais passavam, devendo a dona do bordel por alguns serviços, que eram pagos com seus programas e clientes com costumes muitas vezes não convencionais. É abordado também o tema das drogas e bebida, que eram utilizados pelas prostitutas, como refúgio da vida que levavam.

O filme recebeu indicação a Palma de Ouro de Cannes de melhor filme e conta com um elenco de atrizes francesas lindas e uma trilha sonora muito agradável.

Minha Nota: 6.6IMDB: 7.0

Sob controle - (Surveillance) - 2008


Filme dirigido por JENNIFER CHAMBERS LYNCH, esposa de DAVID LYNCH, que já havia dirigido um filme do início da década de 90 ENCAIXOTANDO HELENA (1993) esse SOB CONTROLE (2008) conta a história de assassinatos ocorridos recentemente e que dois agentes do FBI, seguem para interrogar três sobreviventes de supostos assassinos em série que vem cometendo crimes na região.

O filme tem uma dinâmica fantástica. Os interrogatórios ocorrem simultâneamente para que seja identificada a veracidade dos mesmos. E ao se inciar, cada interrogatório mostra em feedback, o que ocorreu verdadeiramente com os personagens.

Cada personagem tem vários detalhes a serem escondidos, o que faz com que a solução do mistério sobre os assassinatos, seja um objetivo também do espectador, que assiste atentamente cada detalhe na busca de alguma pista, mas essa é outra grande sacada, pois a diretora nos premia com uma série de reviravoltas na história, que consegue segurar por muito tempo o verdadeiro desfecho da trama.

Acredito que entregar o desfecho um pouco sedo demais, apesar de somente bem no final do filme temos consciência do que realmente aconteceu, mas nada disso tira o mérito de uma ótima direção, e fotografia marcante e cheia de estilo próprio.

Minha Nota: 6.8
IMDB: 6.4

quarta-feira, 28 de março de 2012

Intocáveis - (Intouchables) - 2011


Fascinante a história e a forma que ela foi contada nesse INTOCÁVEIS (2011). Um aristocrata francês e tetraplégico e um africano expulso de casa e que vivia até então em um conjunto habitacional de baixa renda na França, tem seus destinos cruzados de forma inesperada mas que fazem desse encontra, um divisor de águas em suas vidas.

Acredito que o mais fantástico e tocante do filme para mim, é o fato de mostrar que algumas pessoas deficientes, acredito que a maioria, não querem ser vistos como deficientes, mas sim tratados como um ser humano, que tem sim suas limitações, mas que não perdeu o seu senso de humor e nem tem que viver como um quase morto para o resto de suas vidas.

E com essa idéia, o diretor nos brinda com cenas e mais cenas, que tiram o deficiente do lugar comum e ousam, fazendo coisas inimagináveis e muitas vezes transgressoras, que além de divertidas, tem sempre por trás, todo esse clima de lição de vida. 

E em uma escala menor, podemos ver que o deficiente em foco, não é o único que recebe ajuda, mas transforma também a vida de seu amigo. O fato de ser baseado em uma história verídica, torna o filme mais tocante ainda para o seu espectador.

Acredito que a única falha, na minha opinião, é que o diretor não aproveita determinados momentos do filme, para que seu espectador atinga uma catarse, mas talvez essa seja a intenção, pois mesmo sem um momento de catarse específico, o filme emociona a todos.

Minha Nota: 7.2
IMDB: 8.4

terça-feira, 27 de março de 2012

Louca obsessão - (Misery) - 1990


Suspenses baseados em obras do escritor de horror Stephen King sempre são surpreendentes e me fazem lembrar uma frase que ouvi recentemente depois da morte de Chico Anísio, "dificilmente um bom texto será estragado por um mal diretor" e citou o Alto da compadecida, que realmente é uma obra fantástica seja qual for a sua apresentação.

Em LOUCA OBSESSÃO (1990) um escritor famoso por uma sequência de livros que consumiram toda a sua carreira, se retira nas montanhas geladas para fazer um livro diferente e fora da costumeira séria para a qual escrevia, contudo, depois de sofrer um acidente, é resgatado por uma pessoa, que acaba se revelando uma fã obsessiva de sua obra.

Com uma utilização fantástica dos efeitos sonoros e música, para criar o clima de horror e suspense, hora brincando com essa mesma utilização dos efeitos, o diretor ainda conta com ótimas interpretações de JAMES CAAN no papel do escritor confinado e da respeitadíssima atriz KATHY BATES no papel da enfermeira que se revela uma fã obsessiva do escritor.

Minha Nota: 7.0
IMDB: 7.8

A Dama de ferro - (The iron lady) - 2011


Gostei bastante do trabalho DAMA DE FERRO, A (2011) não só pela já comentadíssima atuação no papel da ex-primeira ministra da Inglaterra da incrível atriz MERYL STREEP mas também por ter visto um filme que aborda de uma forma partidária a governante, a história da Inglaterra durante seu governo, contando fatos que vivenciei sem ter acompanhado de perto, mas que se justificam por algo maior do que o simples fato.

É empolgante entender que todas as ações de um país, acontecem graças as crenças e caráter de seu governante. No caso de Margaret Thatcher, temos a primeira mulher a assumir o cargo no mundo e isso tudo, devido a sua fibra e criação, que a tornaram uma pessoa forte e decidida e com idéias que poderiam muito bem arrumar a casa.

O filme critica de uma forma bem branda o fato da governante não escutar as pessoas a sua volta, se firmando sempre em sua crença e tomando medidas que iam contra a população e seus aliados, mas por que acreditava que eram medidas que melhorariam o país.

Interessante também, o filme se passar em uma época, em que a governante não está mais no poder, e muitos acreditam que ela perdeu a sanidade, pois ainda não conseguiu aceitar a morte de seu marido e tem que travar uma batalha consigo mesmo mesma, pois corre o risco de ser internada caso não consiga.

A atriz Meryl Streep recebeu indicação de melhor atriz em diversos prêmios mundiais e chegou a vencer o Globo de Ouro na categoria.

Minha Nota: 6.8
IMDB: 6.4

segunda-feira, 26 de março de 2012

Cloverfield - Monstro - (Cloverfield) - 2008


Mais um filme feito com a mesma técnica usada no filme BRUXA DE BLAIR, A (1999) em que toda a ação é registrada com a câmera na mão de um dos personagens, dando a impressão de documentário.

Em CLOVERFIELD - MONSTRO (2008) temos uma dinâmica diferente. Um dos personagens ganha uma festa de despedida pois está indo ao Japão e seus amigo decidem registrar toda a festa, para que ele tenha uma recordação para levar, contudo, durante a festa, Manhattan é atacada por uma espécie de monstro submarino gigante e daí em diante, toda a dinâmica do filme passa para a tentativa de fuga dos personagens antes que a cidade cidade seja toda destruída.

Interessante as cenas que mostram o monstro e a sacada da fita estar sendo gravada sobre uma gravação anterior, que da um certo charme para a conclusão e para alguns pontos do filme. Mas nada demais além disso.

Minha Nota: 5.8
IMDB: 7.3

O Anfitrião perfeito - (The perfect host) - 2011


Assisti a ANFITRIÃO PERFEITO, O (2010) de uma forma despretenciosa, já que eu não conhecia nenhum trabalho anterior nem do diretor, nem dos atores do filme e confeço que o filme foi uma boa surpresa.

Não se trata de uma obra de arte que você sai divulgando para todas as pessoas que você conhece, mas o filme tem um roteiro interessante e uma boa sacada de inversão de papéis, que me agradou e que puxou toda essa boa impressão que ficou ao final da obra.

A atuação do para mim desconhecido DAVID HYDE PIERCE também é um dos pontos positivos, para não falar da beleza da também desconhecida até então para mim MEGAHN PERRY.

A história começa com a aparente fuga de um assalto que deixou um ferimento em seu autor que até então acreditava que tudo tinha sido muito bem calculado, contudo, acaba descobrindo que não é bem assim. Quando ele descobre que a polícia está atrás dele, se vê obrigado a encontrar um esconderijo e consegue entrar em uma casa com um morador bem receptivo e daí começa a grande sacada real do filme.
Enfim, divertimento e um pouco de surpresas, para quem gosta de filmes que tentam sair dos roteiros já conhecidos e padrões de bandido que é preso pelo mocinho que fica com a mocinha no final.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 6.7

domingo, 25 de março de 2012

O Palhaço - (O palhaço) - 2011



Segundo trabalho de SELTON MELLO como diretor, esse PALHAÇO, O (2011), vem com uma atmosfera que vai se desenhando ser a tônica principal do diretor. A depressão.


Em seu primeiro filme FELIZ NATAL (2008), o protagonista vive isso de uma forma mais gritante e agonizante. Acredito que graças ao intérprete LEONARDO MEDEIROS. Agora como protagonista temos SELTON MELLO fazendo um palhaço que não aguenta mais o cotidiano de um circo sem recursos e sua vida difícil.


Segundo dizem. O filme serviu para retirar o diretor de uma depressão e Selton chegou a tentar um outro protagonista com os atores WAGNER MOURA e RODRIGO SANTORO que não puderam encarar o projeto por falta de calendário.


Com uma fotografia marcante, figurino de impressionar, através de seu andamento lento, delicado e uma trilha sonora sutil e comovente, o filme nos leva em seu ritmo paciente e desencadeia em uma conclusão singela e emocionante, o que mostra que o diretor tem um futuro, mesmo com trabalhos que não tem claramente a opção comercial.

Minha Nota: 7.4
IMDB: 8.0

Ameaça terrorista - (Unthinkable) - 2010



Estava com saudades de ver CARRIE-ANNE MOSS de novo na tela pois tenho um carinho grande pela atriz e seus trabalhos e também por sua beleza. Nesse AMEAÇA TERRORISTA (2010) ela faz o papel de uma agente do FBI que se vê envolvida em uma coisa muito maior, uma ameaça de bomba atômica que mobiliza tanto a agência quanto o exército e a CIA.


O filme mostra cenas de tortura e um trabalho marcante do ator MICHAEL SHEEN no papel do terrorista, além disso, conta com a presença do sempre correto SAMUEL L. JACKSON como torturador.


Durante todo o transcorrer do filme, vemos um jogo de tortura e revelação, que leva o espectador a um clima de suspense que na minha opinião não é atingido, talvez por se tratar de um tema um pouco fora da realidade atualmente vivida no mundo como um todo. 


Se trata mais de um registro psicológico de até onde um homem pode resistir a qualquer tipo de tortura e provação, para defender um ideal, seja ele religioso ou pessoal.


Minha Nota: 6.2
IMDB: 7.1

Em Rota de colisão - (Stuck) - 2007


Um pouco inusitada a história desse ROTA DE COLISÃO, EM (2007) que conta com a presença da bela MENA SUVARI que faz o papel de uma enfermeira dedicada, que a noite costuma relaxar a noite em boates e com um pouco de drogas que são fornecidas pelos seu namorado. 

Uma acidente de trânsito, onde ela atropela o personagem de STEPHEN REA, que está tendo um dia difícil depois de ser expulso do seu quarto de aluguel, e daí vem o inusitado da coisa. Ele fica preso no para brisas do carro dela, e ela vai com ele até sua garagem e o deixa trancado lá, por não saber o que fazer.

Daí para frente temos uma sucessão de acontecimentos sem explicação o que torna a trama digna de uma comédia, mas sem aliviar para o espectador no quesito violência e atitudes inesperadas.


Minha Nota: 6.2
IMDB: 6.6

Marcas da violência - (A History of Violence) - 2005


Confesso que o diretor DAVID CRONENBERG passou a figurar minha lista de interesses apenas recentemente e depois que comecei a me interessar pelo trabalho dele, já vi MÉTODO PERIGOSO, UM (2011) um interessante trabalho sobre os pais da psicanálise, EXISTENZ (1999), filme sobre ficção científica e realidade virtual, VIDEODROME (1983) que aborda sexo e a influência da televisão na mudança da mente das pessoas e agora confesso que com atraso, vi esse comentadíssimo MARCAS DA VIOLÊNCIA (2005). 



É interessante que o trabalho do diretor não poupa seu expectador de mostrar a violência, em tiros que mostram em close balas que entram em saem fazendo estragos enormes ou mesmo na sequência de explosão de fúria do filhe de VIGGO MORTENSEN que era perseguido em sua escola por sua atitude pacata. 


A trama mostra um dono de lanchonete que reage a um assalto matando os assaltantes que se tratavam de criminosos profissionais e depois desse ato, desencadeia a descoberta de uma história que pelo visto estava escondida a muito tempo.


O filme recebeu indicações ao Óscar de Coadjuvante e Roteiro adaptado e atriz no Globo de Ouro para a belíssima MARIA BELLO, que tem uma cena com seu marido vestida de líder de torcida organizada que é encantadora.


Minha Nota: 6.8
IMDB: 7.5

Sem saída - (Eden Lake) - 2008


Recentemente li no blog do Ailton Monteiro um post sobre um novo filme de terror do diretor inglês JAMES WATKIS e no mesmo texto, o Ailton falava muito bem desse SEM SAÍDA (2008) e realmente não tem como não concordar que se trata de um filme muito bom, com um clima de suspense que é de tirar o fôlego do espectador.

Apesar de um roteiro que me parece frágil, pois conta a história de um casal de namorados, que vai passar um final de semana acampando, ideia que parte do homem, que por incrível que pareça, acredita ser romântico uma barraca no meio do mato, mas ainda relevando essa ideia que é no mínimo questionável, os dois vão acampar em um lugar distante, contudo, ao chegar, encontram um grupo de adolescentes indisciplinados, que fazem questão de atrapalhar o casal, que por sua vez, insiste em ficar por lá, por não se intimidar com o grupo.

A partir daí, alguns acontecimento acidentais, vão gerando ações que saem do controle e criam um clima de suspense muito forte, pois por muitas vezes me vi completamente tenso e preso a cadeira, e um ritmo frenético além de uma história com diversas reviravoltas.

Enfim, realmente um filme muito bem realizado no gênero suspense, que premia o espectador com o melhor desse estilo. Conta com a participação da belíssima KELLY REILLY como a namorada que será pedida em casamento durante a aventura.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.9

quinta-feira, 22 de março de 2012

Swingers - (Swingers) - 2002


Atrás de um bom e velho filme sensual, cheguei até esse filme holandês do pra mim desconhecido diretor STEPHAN BRENNINKMEIJER feito em 2002, SWINGERS (2002), mas confeço que me senti descepcionado com o resultado geral.

O filme conta a história de um casal que pelo visto, decide experimentar dividir sua experiência sexual com outro casal de desconhecidos. A esposa em questão, é uma mulher que se mostra nervosa e aparentemente um pouco incerta de sua escolha. Acredito que essa já é uma temática muito interessante não só para um filme erótico, mas para qualquer outro tipo de filme.

Durante o transcorrer da obra, temos algumas abordagens fantásticas, como a inseguraça que a situação de dividir sua esposa ou marido com outra pessoa deve causar, além disso, o desconforto de colocar para fora todos os sentimentos que passam por nossa cabeça durante um evento desses sem deixar de falar é claro, da excitação e do clima sexual e de luxúria que um evento desses causa, até nos mais avessos ao tipo de atvidade.

O diretor aborda tudo isso, inclusive consegue passar uma pegadinha no espectador mas apensar de uma cena erótica muito bem coreografada, falta mais do erotismo que deveria aflorar da situação.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 6.0

quarta-feira, 21 de março de 2012

O Segredo dos seus olhos - (El Secreto de Sus Ojos) - 2009


A muito tempo tenho vontade de ver esse SEGREDO DOS SEUS OLHOS, O (2009) que foi o filme ganhador do Óscar de melhor filme extrangeiro além de diversos prêmios pelo mundo e por se tratar de mais um trabalho argentino, país que tem produzido obras que sempre me agradam muito. Além dos prêmios, o filme conseguiu se tornar o 2º filme argentino mais visto no país.

O filme conta a história de um oficial de justiça aposentado, que resolve escrever um romance sobre um caso que marcou a sua vida e ao mesmo tempo, a história de paixão por sua chefe, que foi mantida em segredo durante anos e nunca o deixou de atormentar.

Eu achei o filme incrível. Impressionante como nenhuma cena é feita por acaso, com tomadas que parecem ter sido pensadas em seus mínimos detalhes. Movimentos de câmera simples e significativos e sequências que são de encher os olhos. Isso me encantou e fez com que o filme tivesse um valor bem alto.

Interessante que eu concordo com alguns pontos de vista do Ailton Monteiro sobre a fragilidade da história e do personagem de RICARDO DARIN, excelente ator argentino que faz o papel do herói da obra e que sem explicações maiores, não revela seu amor pela advogada que é sua chefe, a belíssima SOLEDAD VILAMIL, mas talvez esse fosse um dos segredos que somente os olhos podem revelar, não sei se estou muito poético, mas tive essa impressão.

Minha Nota: 7.6
IMDB: 8.3

Enterrado vivo - (Buried) - 2010


Mais um filme que estava em meu poder a algum tempo, não sei por que motivos e que vi por se tratar de um filme curto e que caberia no tempo escasso que eu tinha. ENTERRADO VIVO (2010) foi um suspense bastante comentado, talvez por que toda a dinâmica do filme acontece dentro de um caixão, cabendo todo o clima de suspense e tensão, apenas a alguns posicionamentos de câmera, e outros poucos elementos em cena, como o celular, o isqueiro e assim por diante.

O trabalho do diretor RODRIGO CORTÉS ganhou indicações de Melhor filme, diretor, ator para RYAN REYNOLDS e roteiro original e realmente o trabalho tem seus méritos. Na verdade, essa idéia por si só, já uma idéia que traz em si a sensação de claustrofobia e medo que todos nós temos, o que pra mim, deixa de ser um mérito do filme. Daí pra frente, eu acredito que os sentimentos poderia ter sido melhor explorados pelo diretor, mas de qualquer forma, o filme traz um resultado interessante e um fechamento digno de grande obra.

Na história, um motorista de caminhão americano, trabalhando no Iraque, é sequestrado depois de um ataque ao seu comboio e acorda dentro de um caixão que ainda parece estar enterrado. Como destaque, tenho que resssaltar que quase desisti de ver o filme, graças a uma fobia inexplicável de serpentes que me acompanha desde criança. Mas o diretor foi complacente comigo e não pegou muito forte na cena, ainda bem.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.1

terça-feira, 20 de março de 2012

Cavalo de guerra - (War Horse) - 2011


O novo trabalho do diretor que dispensa qualquer apresentação, STEVEN SPIELBERG autor de filmes como E.T., O EXTRA-TERRESTRE (1982) e TUBARÃO (1975), que também ficou conhecido como mestre dos efeitos especiais, trata da história de um cavalo que é separado de seu dono, e passa por diversas situações que são descritas durante todo o longa metragem.

O filme emociona mas não empolga tanto quanto esperamos que os filmes de Spielberg empolguem, mas não é por isso que se torna uma obra menor do diretor. O filme tem uma fotografia incrível e um roteiro fantástico. Acredito que o único fator que contou contra a obra, é o fraco personagem do dono do cavalo, representado por JEREMY IRVINE que não sei explicar exatamente o por que, não conseguiu me convercer nem nas cenas de elforia, nem nas cenas de emoção.

Contudo, esse desempenho fraco não atrapalha a obra como um todo, pois como o cavalo vive diversas aventuras no decorrer do filme, são vários personagens que passam por sua vida, criando assim, grandes momentos, como os dois soldados, um alemão e um inglês, que o libertam e tem um diálogo fantástico, mostrando que a guerra, é algo lutado por pessoas comuns, mas pensado por pessoas com intuitos muitas vezes, nada dignos.

O filme recebeu indicações de melhor filme, fotografia no Óscar e Melhor filme no Globo de Ouro.

Minha Nota: 6.8
IMDB: 7.2

segunda-feira, 19 de março de 2012

Reféns - (Trespass) - 2011



Confeço que estava evitando a visita a esse REFÉNS 2011 por se tratar de um trabalho de NICOLAS CAGE, visto que o ator só tem pegado projetos de gosto duvidoso para trabalhar, mas como eu estava procurando hoje um filme curto, e como a presença de NICOLE KIDMAN sempre é agradável aos olhos do bom gosto, insisti em ver o filme.


Confeço que não me decepcionei por completo. Acho que eu esperava algo tão horrível, que o trabalho ser razoável me surpreendeu positivamente.


A trama é sobre um misto de assalto sequestro, em que os bandidos mantém os moradores da casa como reféns. Mas tem uma subtrama, onde eles levantam uma possível infidelidade da esposa com um dos comparsas.


Não chega a ser o pior trabalho recente de Nicolas, mas não tem nada atraente no filme, só mesmo o belo rosto de Nicole Kidman.


Minha Nota: 6.0
IMDB: 5.3

O Deus da carnificina - (Carnage) - 2011



DEUS DA CARNIFICINA, O 2011 é o novo trabalho do diretor francês ROMAN POLANSKI que dirigiu filmes como PIANISTA, O 2002 e o clássico BEBE DE ROSIMARY, O 1968 e que graças ao seu histórico merece sempre um voto de confiança.


Por isso vi a obra que é a adaptação de uma peca teatral que fez sucesso nos Estados Unidos e Europa e seu filme, recebeu indicações nas categorias de melhor atriz tanto para JODIE FOSTER quanto para KATE WINSLET.


Seu início mostra de um plano distante um grupo de garotos em um parque quando um deles atinge o outro com um pedaço de pau. Daí para frente, temos toda a trama do filme desenvolvida dentro do apartamento dos pais do garoto agredido, que recebem os pais do outro menino.


A conversa, a princípio amistosa, vai tomando nuances diferentes, a medida que os casais vão trocando ideias, expondo aos poucos suas opiniões e problemas.


O filme se passa quase que por completo dentro do apartamento e os humores vão mudando de uma forma harmônica, que acredito seja efeito do talento de seu time de intérpretes que realmente está muito bem. Mas o filme se torna um pouco cansativo e tem usa referências fracas para os exemplos citados, o que prejudica um pouco a empatia do espectador. Talvez a interpretação da peça esteja sendo feita na íntegra e ela tenha envelhecido com o passar dos anos.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.4

domingo, 18 de março de 2012

Tyson - (Tyson) - 2008


Nesse documentário temos várias cenas de lutas da carreira desse que foi um dos mais incríveis lutadores de boxe peso pesado de toda história, além de depoimentos do próprio, sobre a história de sua vida.

Sua carreira meteórica, fez com que o jovem chegasse ao título mundial de forma rápida e avassaladora, contudo, a falta de maturidade, fez com que o jovem se envolvesse em escândalos que acabaram com sua carreira.

Talvez o filme não tenha mostrado com muita ênfase, os defeitos, que são vários, na personalidade do rapaz, elevando suas qualidades e méritos, mas não deixa de ser um filme curioso para quem conhece e para quem não conhece essa lenda viva do boxe.

O filme foi aplaudido de pé em sua exibição em Cannes.

Minha Nota: 6.0
IMDB: 7.6

sexta-feira, 16 de março de 2012

Onde Fica a Casa do Meu Amigo? - (Khane-ye doust kodjast?) - 1987


Esse ONDE FICA A CASA DO MEU AMIGO? (1987) é um filme do diretor iraniano ABBAS KIAROSTAMI que venceu o prêmio de melhor filme no festival de Cannes com GOSTO DE CEREJA (1997) e por isso, foi a minha escolha para conhecer melhor o cinema iraniano do qual até então, só havia visto o excelente SEPARAÇÃO, A (2011).

Nesse filme, um menino de 8 anos fica por engano, com o caderno de um colega de classe que estava recebendo ameaças de expulsão caso não entregasse novamente a lição. Assim, o jovenzinho se sente responsável pela possível punição e mesmo sem fazer idéia de onde seu amigo mora e sem a permissão de seus pais, sai a procura para realizar a entrega do caderno.

Com essa temática inicial a princípio simples e singela, mas apresentada de uma forma tocante pois confeço que me emocionei com os primeiros minutos do filme, com a cena do professor reprimindo o menino que havia esquecido o caderno na casa de um primo e entregou a lição em um papel a parte, o garoto segue para a vila onde acreditava que morava seu amigo na tentativa de encontrá-lo e cumprir seu objetivo.

Na sequência temos uma exibição dos valores desse povo, que considera importante a disciplina para se ter sucesso na vida e um herói que se mostra persistente contra tudo e contra todos.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 7.9

A Sétima vítima - (Darkness) - 2002


Depois de ler o post do Ailton Monteiro sobre o novo trabalho do diretor espanhol JAUME BALAGUERÓ indicando que havia gostado desse trabalho, SÉTIMA VÍTIMA, A (2002), me senti obrigado a ver também, já que estava no embalo dos filmes do diretor que já arrebatou na minha opinião, o cargo de grande nome em virtude de seus tabalhos que a bem pouco tempo eu não conhecia.

O filme traz algumas qualidades que já deu pra notar, são pertinentes aos trabalhos posteriores de Balagueró. Um roteiro amarrado de uma forma muito cuidadosa, sempre com uma solução que deixa até mesmo os espectadores mais avisados, surpreendidos com o preciosismo dado pelo diretor ao trabalho. Além disso. Ele tem um cuidado com a câmera, sempre mostrando cenas que se completam, como quebra cabeças, aproveitando toda a extensão da tela com a informação a ser passada.

Outro mérito que não pode ser deixado de lado, é o clima de tensão que o diretor encontra em cenas como a do pai da família, picando batatas. Difícil se manter fixo na tela com as possibilidades que ele nos apresenta.

Talvez o contraponto do filme, esteja no clima de terror e temática obscura, que é próprio da obra e que não costumo gostar, além da fraqueza dos personagens interpretados pelo pai e mãe das crianças, que não tem nem a química nem o carisma certo para fazer com que o espectador embarque na obra de corpo e alma.

Mas realmente já se percebia nessa época, todo o talento do diretor, que tem seu dedo também no roteiro, que eu acredito, deu todo o charme para a história que foi contada.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 5.3

quinta-feira, 15 de março de 2012

Kids - (Kids) - 1995


Revi KIDS (1995) depois de ter visto a alguns anos atrás e acho que o filme envelheceu, graças a quantidade de atrocidades com que a humanidade vem se abtuando, o que é bastante triste para nossa atualidade. Por isso, acho que todo o impacto causado pela obra em seu lançamento tenha sido diminuído.

No filme, um adolescente, skatista e HIV-positivo, tem uma preferência por meninas virgens, com as quais, usa sempre o argumento bem sucedido de que gosta muito dela, que ela é especial e assim, todas caem em sua lábia. Só que ele não sabe que tem a doença, inclusive, em uma cena, um grupo de amigos faz brincadeiras dizendo que é uma doença inventada para que eles não possam fazer sexo com a frequencia que gostariam. Contudo, uma das meninas que caiu em seus encantos, desocobre que foi contaminada por ele e tenta encontrá-lo para evitar que ele infecte mais alguma outra pobre adolescente.

São várias cenas de adolescentes muito novos, fumando, bebendo e usando drogas, o que como disse, é bastante impactante mas perde um pouco seu impacto nos dias de hoje.

Trata-se do retrato de uma época em que o acesso aos entorpecentes começa a ser fácil o que cria uma camada de sociedade irresponsável, sem consciência clara dos malefícios que esse tipo de comportamento pode trazer para suas vidas.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 6.8

[REC] Possuídos - ([Rec] ²) - 2009


A história de [REC] POSSUÍDOS (2009) começa exatamente do ponto em que o filme anterior para. E dessa vez, uma equipe de policiais treinados, leva o que parece ser um agente sanitário para dentro do prédio.

Ainda com o recurso das câmeras na mão, agora praticamente todo o filme é mostrado no escuro, sem sair da atmosfera do filme anterior. Agora, os diretores implementam uma modificação na história que a princípio parecia tratar de um vírus como o da raiva que era transmissível pela mordida dos infectados, para colocar um conceito de sobrenatural na coisa.

Acredito que a falta de um personagem com o carisma de MANUELA VELASCO faz com que a obra diminua um pouco, além disso, o argumento que se torna uma mistura de posseção com a anterior idéia de infecção passada, deixa a trama um pouco frágil. Mas com a mesma toada, agora com um pouco menos de sustos, pois dessa vez o efeito não acontece com a mesma eficiência de seu antecessor, o filme traz mortes e sangue como no primeiro e leva novamente o espectador a um final não conclusivo que deixa brecha para sua continuação.

O ponto forte do filme e da trama, fica reservado para a reaparição de Manuela, que novamente rouba as cenas em que aparece e faz com que o filme cresça novamente.

Minha Nota: 5.8
IMDB: 6.6

[REC] - ([REC]) - 2007


Depois de ter a experiência marcante com o filme ENQUANTO DORMES (2011) do diretor JAUME BALAGUERÓ, fiquei curioso de ver o tão comentado trabalho [REC] (2007), apesar de não ser fã do gênero e também sabendo que seu trabalho na direção desse filme, foi feito de forma dividida com PACO PLAZA.

O filme realmente ganhou o prêmio para a belíssima atriz MANUELA VELASCO no festival de Goya e indicação para melhor filme em um festival europeu e realmente tem méritos, no que diz respeito na atmosfera de tensão gerada durante todo o filme e no sucesso de causar sustos no telespectador, que mesmo esperando que eles aconteçam, dificilmente consegue resistir a reação automática.

Talvez por sua curta duração, o ritmo é frenético, depois de passado seu início, em que a repórter se mostra cançada do tempo de espera que normalmente os bombeiros tem que conviver até que aconteça algum chamado.

Depois de receber o chamado, uma equipe de bombeiros é acompanhada pela reporter de uma TV local e seu cinegrafista, até uma ocorrência em um prédio, que se revela algo mais complexo do que aparentava ser.

A dinâmica na maior parte do filme, é ditada pela câmera na mão, estilo BRUXA DE BLAIR (1999), também dando um aspecto de amadorismo para  a obra, que colabora bastante para a identificação de seu telespectador, além disso, algumas sequencias de escuridão, gritos, muitos gritos e diálogos conturbados em vários momentos, são usados para que a confusão dos personagens seja retratada, contudo, isso me incomodou um pouco, dando uma sensação de confusão o que pode ter sido também idéia dos diretores. E como ponto positivo destaco a presença da atriz Manuela Velasco que da o carisma que o filme precisa.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 7.6

quarta-feira, 14 de março de 2012

Enquanto você dorme - (Mientras duermes) - 2011


Não sei se já deixei claro em algum post anterior, mas filmes de terror e suspense, não são minhas primeiras escolhas ao selecionar um filme. Mas por indicação de amigos que são fãs de [REC] (2007), trabalho realizado pelo diretor JAUME BALAGUERÓ em parceira com PACO PLAZA, acabei assistindo a esse filme que me surpreendeu completamente.

O filme começa mostrando um porteiro, que aparentemente está completamente desesperançoso com sua vida, com idéias de suicídio constantemente rondando a sua cabeça e ouvindo programas de auto-ajuda no rádio e que já de cara, vai se revelando uma pessoa um pouco mais complexa do que essa breve fotografia de sua vida.

O filme recebeu 6 prêmios em festivais espanhóis para o diretor, atriz, a belíssima MARTA ETURA e ator, que é interpretado brilhantemente por LUIS TOSAR e 16 outras indicações.

A direção de Balagueró é fantástica, criando o clima de suspense nos momentos corretos, mas além disso, com uma tensão quase que paupável a cada cena. O diretor também consegue fazer com que sua câmera visite exatamente os pontos de interesse do espectador, mostrando a beleza de Marta de forma simples, eficaz e sensual. Além disso, o roteiro do filme é surpeendente e nos brinda com um final acertado e ousado. Pelo visto, visitarei as outras obras do diretor, pois muito me agradou seu trabalho.

Minha Nota: 7.6
IMDB: 7.0

Redenção - (Machine Gun Preacher) - 2011


Coloquei esse REDENÇÃO (2011), novo trabalho do diretor alemão MARC FORSTER que fez trabalhos que gostei muito como BUSCA DA TERRA DO NUNCA, EM (2004), MAIS ESTRANHO QUE A FICÇÃO (2006), ÚLTIMA CEIA (2001) e PASSAGEM, A (2005) na frente de tudo que já tinha seperado e sem arrependimento, pois o diretor, apesar de ter feito um trabalho um pouco menor do que já citei, entregou um trabalho que emociona, mesmo trazendo como um plano de fundo, um misto de guerra e fanatismo religioso.

É a história biográfica de um motoqueiro encrequeiro e viciado, vivido por GERAR BUTLER, que ao sair da cadeia, acaba sendo convencido por sua esposa, vivida pela belíssima MICHELLE MONAGHAN, a frequentar a igreja e se entregar a religião e por fim, se tornar um defensor dos direitos das crianças do Sudão.

O filme recebeu indicação ao Globo de Ouro por melhor Canção Original e mesmo sendo um trabalho menor de Marc, vale a pena conferir.

Minha Nota: 7.2
IMDB: 6.8

terça-feira, 13 de março de 2012

A Perseguição - (The grey) - 2012


Novo filme de JOE CARNAHAN, o mesmo diretor do recente clássico ÚLTIMA CARTADA, A (2006) que também assina o roteiro da obra e que traz LIAM NEESON no papel de um caçador, que trabalha em um poço de petróleo no Alasca e que sofre um acidente de avião, junto com outros trabalhadores, quandos esses estavam indo para a casa.

Uma coisa que me deixou impressionado, foi a utilização dos sons que o diretor faz, no momento em que acontece o acidente de avião, que é simplesmente impressionante e os momentos de silêncio, usados em momentos que a sua ausência de som, serve como respeito pela situação, ou simplesmente ausência de pensamentos e soluções para as situações propostas no filme.

Além disso, o autor nos leva por uma peregrinação sobre os motivos que temos para sobrevivermos as adversidades da vida. Isso tudo com uma história de suspense real e uma tensão que muitas vezes nos exercem uma pressão além do nosso peso sobre a cadeira.

Minha Nota: 7.2
IMDB: 7.3

Controle - (Kontroll) - 2003



Econtrei esse filme por acaso e me interessou ele usar um artifício contrário, ao que a maioria hoje em dia tem utilizado. Já de cara o que parece ser um funcionário do metrô de Budapeste, informando que a obra se trata de um ficção e que os personagens não são baseados nos funcionários da empresa.

Hoje em dia, depois do advento da BRUXA DE BLAIR, A (1999), vários filmes se valem da possibilidade de serem obras verídicas para angariar espectadores.

Bom. Apesar do aviso no início do filme, vemos que o tipo de trabalho exercido pelos fiscais do metrô citado, é exaustivo e acaba fazendo com que a mente das pessoas que se encontram ali, fique um pouco perturbada. Não encontramos ninguém em seu juízo perfeito. Claro que por ser uma obra caricata, as situações são levadas ao extremo.

Tirando a idéia de mostrar esse carater peculiar de seus funcionários, o filme inicia com uma sequência de uma espécie de prostituta bêbada descendo através das escadas rolantes do metrô em uma perspectiva de câmera maravilhosa, que fez com que eu assistisse ao filme, com uma esperança muito grande de ver uma obra ímpar.

Mas a confusão feita com as histórias e talvez, por ter ficado perdido sobre o que dar importância em sua obra, o diretor perde o foco e deixa o seu espectador sem um ponto de referência em sua história, acompanhando as cenas, apenas para ver no que elas concluirão.

Enfim, acabei um pouco decepcionado, depois de ter visto um início tão brilhante.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.6

segunda-feira, 12 de março de 2012

O Artista - (The Artist) - 2011


Hoje eu vi o tão aclamado e premiado ARTISTA, O (2011) do diretor francês MICHEL HAZANAVICIUS que nunca havia feito nenhum trabalho de renome mas que com essa obra arrebatou prêmio de Melhor diretor, melhor filme, roteiro original e melhor ator, além de diversas outras indicações e prêmios. Por isso a minha curiosidade em ver o filme e confeço que fiquei bastante decepcionado.

Apesar de já não me incomodar com a fotografia em preto e branco, me assustei um pouco com o formato da tela utilizado. Mas mesmo depois de relevar isso e preparar o meu espírito para apreciar apenas a arte por trás do cinema, não consegui ser encantado pela obra.

Interessante o fato de mostrarem a orquestra tocando durante a exibição do filme mudo, o que era costume em grandes exibições e devia dar um aspecto de show fantástico a cada exibição desse porte. Contudo, a utilização de música como pano de fundo de toda a duração do filme, chega a ser cançativo, me deixando com sono durante vários momentos do filme. 

A história, chega a encantar, no momento do pesadelo do personagem de JEAN DUJARDIN, mas no lugar de usar essa arma fortíssima que se desenha nesse momento para a obra, o diretor opta por manter a coisa mais tradicional. Outro ponto positivo é a utilização do cachorro durante o filme, para fazer com que o espectador fique fascinado com o animal que acompanha o herói durante todo o filme.

Outros pontos positivos, é que o filme consegue mostrar que o cinema nunca precisou da fala para se fazer entender, o que é muito louvável, contudo, esse efeito de surpresa e contentamento causado na utilização desse recurso, fica cansativo com o passar do tempo.

Acredito que todo esse cansaço ao qual somos levados durante a sua exibição, tenha atrapalhado a cartase guardada para o final da obra, que não causa o efeito desejado.

Apenas a título de informação, depois de ver esse filme, repassei a lista de filmes que concorreram ao Óscar em 2012 e está faltando pouca coisa para que eu tenha visto tudo que me era interessante. Dos candidatos a melhor filme falta apenas 1 e na categorias de melhor atriz 3.

Minha Nota: 6.8
IMDB: 8.3

Tão forte e tãoperto - (Extremely Loud & Incredibly Close) - 2011


Baseado no livro Extremamente Alto e Incrivelmente Perto, que poderia muito bem ser o nome do filme, o diretor STEPHEN DALDRY, dono de trabalhos aclamados como BILLY ELLIOT (2000), HORAS, AS (2002) e LEITOR, O (2008), nos traz uma história que apesar de ter uma trama atrelada a um argumento um tanto quanto frágil, comove de verdade e acredito, leva o público ao lugar que o diretor tinha a intenção de levar.

No filme, o personagem de garoto de nove anos THOMAS HORN segue por uma expedição, atrás de uma pista que vá aproximá-lo de seu pai, ou, como se revela mais adiante, talvez sirva para expurgar a culpa que ele carrega de forma velada.

Como pontos altos temos diversas cenas de convivência do garoto com o misterioso inquilino de sua avó e algumas outras cenas fantásticas e comoventes com sua mãe e com o dono da chave.

O filme teve premiações em festivais menores na categoria de melhor ator e foi indicado ao Óscar de melhor filme e ator coadjuvante.

Minha Nota: 7.6
IMDB: 6.6

O Grande Truque - (The Prestige) - 2006



Sensacional esse GRANDE TRUQUE, O (2006) que baixei, por já ter cançado de ouvir sempre, "Você não viu esse filme?". Sempre falo que sou fã de CHRISTOPHER NOLAN, mesmo sem ter visto toda a sua obra e mesmo me lembrando vagamente de não ter gostando tanto de INSÔNIA (2002), mas acho que qualquer pessoa que já teve o prazer de cruzar com AMNÉSIA (2000), pode repensar seus conceitos quanto a cinema, se não inclui esse cara em sua lista de diretores favoritos.


É inegável que seus trabalhos tem nos premiado com obras memoráveis nesses escassos anos 2000. E realmente, O grande truque, me faltava para coroar esse diretor que ainda implacol o fantástico ORIGEM, A (2010) sem falar no seu BATMAN - O CAVALEIRO DAS TREVAS (2008), que deixou qualquer pessoa, fã ou não de quadrinhos, de cabelo em pé com a estética desenvolvida para o personagem e seu rival Coringa.


Voltando a The Prestige que é o nome dado ao ato final de todo truque de mágica, são vários os méritos do filme. Desde seu elenco com o carismático e veterano MICHAEL CAINE, até novos atores, também queridinhos do grande público por seus papeis sempre sucesso, CHRISTIAN BALE, HUGH JACKMAN e SCARLETT JOHANSSON deslumbrante como sempre.


Na trama, tanto o personagem de Hugh Jackman quanto o de Christian Bale, são espécie de aprendizes de mágicos e estão envolvidos até o pescoço nesse mundo, até que a esposa de Jackman é morta durante um número, o que faz com que os dois se tornem inimigos declarados.


Sempre com um roteiro envolvente e que ao mesmo tempo, parece com areia movediça, pois nos traga cada vez mais para dentro da trama, sem revelar, ou pior, aumentando mais e mais o mistério ao redor de tudo, somos forçados contra a cadeira, na esperança de que a cada virada na história, consigamos não ficar perdidos e alcançarmos o nirvana da revelação, que no caso de Nolan, sempre nos premia com possibilidades.


O filme recebeu várias indicações a prêmios técnicos do Óscar como fotografia e direção de arte.


Minha Nota: 7.6
IMDB: 8.4

sexta-feira, 9 de março de 2012

A Espiã - (Zwartboek) - 2006




Filme do diretor holandês PAUL VERHOEVEN quem tem em sua extensa lista de trabalhos sucessos como ROBOCOP - O POLICIAL DO FUTURO (1987) e INSTINTO SELVAGEM (1992), traz a história de uma judia holandesa que durante a ocupação Alemã na segunda gerra mundial, entra para um grupo de resistência e acaba se tornando uma espiã.


O filme tem um tom de suspense, com a heroína tentando, em sua primeira parte, fugir da Holanda, contudo, em uma sequência de acontecimentos inesperados, meio que por acaso ela se ve envolvida com a resistência. Sua perspicácia a leva a se tornar peça importante e de uma forma muito acertada, o filme te prende no drama da jovem, que é repesentada pela bela CARICE VAN HOUTEN e teve seu roteiro trabalhado por mais de 20 anos pelo diretor Paul Verhoeven e pelo roteirista Gerard Soeteman, depois de realizar a pesquisa de um um outro filme de 77.


Todas as cenas de canto, foram interpretadas pela própria Carice, que apropósito, fica mais deslumbrante ainda nelas e consegue fazer com que nos fixemos na história de sua personagem com um carinho todo especial.


Minha Nota: 7.0
IMDB: 7.9

A Casa dos sonhos - (Dream House) - 2011




Juro que eu não estava animado para ver esse CASA DOS SONHOS, A (2011), mesmo o filme contando com a presença de nomes como DANIEL CRAIG, RACHEL WEISZ e NAOMI WATSS, duas atrizes por quem sou completamente apaixonado. Acredito que o cartaz de divulgação, que passa a idéia de um filme de terror, foi que mais me desmovitou, mas venci essa rejeição e encarei e confeço que fui completamente surpreendido.


Um fato interessante que foi divulgado sobre o filme é que seu diretor, JIM SHERIDAN autor de filmes notáveis como MEU PÉ ESQUERDO (1989) e EM NOME DO PAI (1993) e o chefe da produtora Jim Robinson, tiveram várias discussões sobre questões do roteiro o que ocasionou a recusa dos atores Daneil Craig e da Atriz Rachel Weisz de comparecer na promoção do filme. Outro fato interessante, é que os dois atores se apaixonaram durante as filmagens e se casaram logo após terminarem o filme.


O filme tem uma trama envolvente e surpreendente que só por esses motivos, já valem seus curtos 92 minutos de duração. Acredito que a idéia inicial do diretor, era fornecer o mínimo de dados para que o espectador ficasse o mais perdido durante sua exibição, mas talvez com as modificações, algumas novas cenas foram inseridas. Não sei como seria a obra no conceito inicial do diretor, mas gostei muito do resultado final.


Acho que o único problema é na sua solução, que acontece muito abruptamente, mas que não tira o brilho do filme.


Minha Nota: 6.8
IMDB: 5.7

Jovens adultos - (Young Adult) - 2011




JOVENS ADULTOS (2011) é um filme do diretor canadense JASON REITMAN que já fez trabalhos que garanharam destaque como AMOR SEM ESCALAS (2009), JUNO (2007) e OBRIGADO POR FUMAR (2005) e que na minha opinião é o melhor deles, e além disso, conta com a exuberante CHARLIZE THERON que interpreta uma escritora balzaquiana, co-autora de uma franquia de livros adolescentes que já está em sua fase de decadência e que resolve largar sua vida monótona e desorganizada mas localizada em uma cidade grande, para reencontrar um antigo namorado de sua pequena cidade natal e que não vê desde a sua adolescência, com o intuito de reconquistá-lo.


O filme é um drama comédia, cheio de duplicidade e com uma história que é mostrada de forma carinhosa pelo diretor, mas com sua personagem principal, sofrendo decepções que ela faz questão de não ver, colocando o alcool como vávula de escape e um velho conhecido como confidente, por ser uma figura que por ser mais fracassado como ela acredita, lhe dá um apoio para continuar a acreditar que é superior a tudo que largou na cidade que tanto odeia.


Essa obra é uma nova parceira do diretor com a roterista DIABLO CODY, autora de JUNO (2007) e recebeu indicação de melhor no Globo de Ouro para a atriz para Charlize Theron que mesmo num papel de uma mulher infeliz e em constante busca pelo sucesso, aparece deslumbrante nos momentos que se produz para os encontros com seu ex.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.0

Borboletas negras - (Black Butterflies) - 2011




Vi esse filme depois de me interessar pelo post lido no blog do Ailton Monteiro, que fez comentários que despertaram minha curiosidade sobre a obra.


Se trata de um drama com cara de biografia, sobre uma das poetisas mais famosas na África, Ingrid Jonker, que teve um trecho de seu poema mais famoso, citado por Nelson Mandela no seu discurso de posse do Parlamento africano.


Na obra, vemos que seus pais e avós morreram quando ainda ela e sua irmã aidna eram muito crianças, mas já são adotadas por quem se revelaria mais tarde, um ministro da censura do regime do Apartheid, que ia contra sua vida totalmente desregrada, repleta de sexo e alcool, além de poemas que se revelavam contra o sistema que ele apoiava.


Interessante a observeção pertinente do Ailton, pois realmente em filmes sobre grandes escritores, vemos algum distúrbio social que sempre aflinge essas pessoas, fazendo com que seu comportamente sempre seja motivo de críticas ou vistos como totalmente incorretos.


O filme conta com a belíssima atriz holandesa CARICE VAN HOUTEN no papel de Ingrid e que foi premiada no festival de Tribeca, tem uma narrativa interessante, apesar da fraquesa existencial da personagem, incomodar um pouco.


Minha Nota: 6.2
IMDB: 5.9

quarta-feira, 7 de março de 2012

Os Incompreendidos - (Les quatre cents coups) - 1959


Bom, vi esse INCOMPREENDIDOS, OS (1959) por sempre ter escutado falar do marco do cinema FRANÇOIS TRUFFAUT e sempre que posso, tento assistir a filmes conceituados e feitos por grandes mestres, mesmo correndo o risco de encontrar obras que podem ter envelhecido, o que não me daria a mesma impressão que causaram na época de suas realizações.

Esse filme é o primeio longa metragem de Truffaut como diretor e conta a história de um menino que se mostra rebelde como toda a crinça e que por seu comportamento, acaba acompanhado por outros rebeldes que o inserem em pequenos delitos, como matar aula, forjar cartas de seus pais com justificativas para suas faltas e pequenos roubos, que vão se tornando uma constante em seu comportamento, visto que seus pais são bastante ausentes, o que lhe deixa bastante tempo para fazer o que bem entender e andar por onde queira.

O filme retrata tudo com muita calma, com sequências grandes dos garotos passeando por Paris, entrando em cinemas, bares, para praticar seus delitos, além de várias cenas que mostram o ensino rígido da época e o comportamento dos estudantes que desde os primórdios é o mesmo, afinal de contas, todos já fomos crianças um dia. Os atos e constantes fugas do garoto levam seus pais a lhe entregarem para a polícia e o jovem ser dirigido a um internato.

O filme recebeu indicações de Melhor roteiro original, Melhor filme e ganhou o prêmio de Melhor diretor em Cannes, mas meus receios se comprovaram, achei o filme muito lento em seu desenrolar, com sequências muito extensas das perambulações do jovem e na minha opinião, não conseguiu criar uma empatia com o espectador.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 8.2