quarta-feira, 29 de fevereiro de 2012

Tiranossauro - (Tyrannosaur) - 2011


Esse filme marca a estréia do inglês PADDY CONSIDINE na direção de um longametragem e conta a história de dois personagens atormentados por sua existência cada um com seus problemas pessoais.

Podemos dizer que em um momento incial nos deparamos com o personagem otimamente interpretado por PETER MULLAN completamente descontrolado e rancoroso, descontando sua raiva incontida em tudo que vê e sem uma explicação de seus motivos. Dessa forma, ele acaba se cruzando com o personagem de OLIVIA COLMAN que nesse primeiro momento, se mostra como uma boa samaritana que procura ajudar o homem que aparece perdido e machucado em sua porta.

Em um segundo momento, novos fatos são mostrados e os dois personagens mostram ter facetas mais parecidas do que demonstraram no início, numa espécie de inversão de papéis.

O filme ganhour prêmios em pequenas mostras de melhor filme, melhor atriz, roteiro e diretor. É um trabalho que realmente nos põe pra pensar sobre como expor sentimentos, como controlá-los e os efeitos dessas escolhas sobre as outras pessoas. Talvez eu não tenha me identificado com o personagem por ser uma pessoa que não exponho muito meus sentimos, mas que não trago nenhuma carga emocional por conta dessa escolha.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.6

Como loucos - (Like Crazy) - 2011


COMO LOUCOS (2011) é um filme do diretor DRAKE DOREMUS que já fez alguns trabalhos menores e independentes e trata-se de um romance de dois jovens, uma britânica e um americano em época de faculdade e que se vêem na iminência de se separar quando chegam as férias. Com esse trabalho, o filme ganhou o prêmio de melhor filme em SUNDANCE, o que deu um destaque grande para a obra.

O filme inicia em uma atmosfera muito adolescente, e ganha um pouco de densidade depois que os jovens se separam. Cada um a sua maneira, tenta conviver com a ausência do outro, mas a força do tempo que passaram juntos, prevalece na cabeça dos dois. Como diria a música MESMO QUE MUDE da banda BIDÊ OU BALDE, "É sempre amor, mesmo que acabe".

Um dos destaques do filme, é a beleza de FELICITY JONES, que está completamente apaixonante, ela fascina na tela. Cheguei a me lembrar do fascínio que EVANGELINE LILLY me causou na série Lost. Outro fator interessante é que o diretor mostra que o tempo, a vida, nos muda. E essa mudança, mais o tempo de separação do casal, faz com que o amor ainda exista, mas esteja atrelado as pessoas que se apaixonaram no passado.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.8

Aos Treze - (Thirteen) - 2003


Acho que essa foi a terceira vez que vi TREZE, AOS (2003) da diretora CATHERINE  HARDWICKE, que fez sua estréia com essa obra que lhe valeu diversos prêmios de festivais menores e uma indicação de atriz coadjuvante para a talentosíssima HOLLY HUNTER.

A câmera da diretora da mostras de autoria desde seu início com movimentos rápidos de close e uma agilidade digna de um adolescente de 13 anos. Além disso, a diretora emprega um tom de gelo perto da conclusão da trama, mostrando que a personalidade de todos os personagens, está se perdendo, mostrando que eles estavam se igualando a medida que se aprofundavam nos problemas de cada indivíduo.

Lembro que a história me marcou muito quando vi o filme pela primeira vez, por ter duas filhas que ainda tinha idade um pouco inferiro a 13 e me deixou completamente horrorizado com as possibilidades que a vida e as pessoas com as quais convivemos durante nossa existência, podem trazer.

Outro fato muito interessante é que o filme foi roterizado pela diretora juntamente com a atriz NIKKI REED, que colocou histórias pessoais em diversos dos fatos mostrados no filme, o que torna ainda mais marcante os fatos relatados.

Um filme que continua grande e forte, surtindo um efeito de alerta e ao mesmo tempo, trabalhando emocionalmente os problemas de todos os personagens mostrados.

Minha Nota: 6.8
IMDB: 6.9

terça-feira, 28 de fevereiro de 2012

Vencer - (Vincere) - 2009


No final desse mês de fevereiro eu estou terminando alguns filmes baixados a algum tempo, dos quais não me lembro mais os motivos que me levaram a baixá-los e coincidentemente, muitos deles são filmes biográficos.


Esse VENCER (2009) conta a história de Ida Dalser, a amante de Benito Mussolini, que foi trancada como louca, por não aceitar esquecer a sua situação de amante do ditador e querer revelar ao povo italiano, seu relacionamento com o Duce e o fruto dessa relação, seu filho Benito.


Uma história comovente e bastante triste, pois Ida deu apoio fundamental para que o ditador chegasse ao posto supremo de líder da Itália fascista tando ideologicamente quanto financeiramente, contudo, o filme retrata tudo isso de uma forma morosa e longa, que prejudica o interesse em tempo integral de sua duração.


Acredito que esse seja o principal ponto fraco da obra, visto que as interpretações tanto de GIOVANNA MEZZOGIORNO quanto de FILIPPO TIMI no papel de Mussolini são primorosas e valem a pena, pois a obra tem um valor histórico que não pode ser descartado.


O filme recebeu prêmios no festival de Chicago de melhor diretor, ator, atriz e fotografia.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.9

Sete Dias com Marilyn - (My Week with Marilyn) - 2011


Realmente a atuação de MICHELLE WILLIAMS como MARILYN MONROE, que foi indicada tanto ao Globo de Ouro quanto ao Oscar de melhor atriz é sensacional. Confesso que não tive essa mesma impressão em um outro filme pelo qual tenho uma afeição muito grande NAMORADOS PARA SEMPRE (2010), mais pelo fato de ter me identificado muito emocionalmente com a obra. 

Voltando a SETE DIAS COM MARILYN (2011), durante os seus noventa e poucos minutos de exibição, é impossível não notar o poder de sedução que esse eterno símbolo sexual conseguia exercer não só sobre os homens, mas sobre todos que estivessem ao seu redor, por isso todo o mérito para Michelle é merecido.

Uma citação do filme é marcante e totalmente pertinente, "uma estrela que queria ser uma grande atriz", mas que não precisava ser uma grande atriz. Sua presença ilumina todos aos seu redor.

Falo isso tudo sem ter visto nenhum filme de Marilyn, mas não tem como terminar o filme sem ficar com vontade de baixar e ver uma obra da atriz.

A obra como um todo, não passa de uma biografia das semanas de gravação do filme PRÍNCIPE ENCANTADO, O (1957) dirigido pelo célebre LAURENCE OLIVIER e retrata Marilyn como uma atriz problemática, cercada por bajuladores e angustiada por sua insegurança como atriz, apagada pela força de seu nome e seu status de estrela, solitária mesmo cercada o tempo todo por marido, auxiliares e empresários.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.3

segunda-feira, 27 de fevereiro de 2012

Os Descendentes - (The Descendants) - 2011


Realmente o filme faz juz a todo o burburinho criado ao seu redor. Trabalho do diretor ALEXANDER PAYNE do também aclamado SIDEWAYS - ENTRE UMAS E OUTRAS (2004) que ainda não vi, nesse DESCENDENTES, OS (2011) temos um trabalho sensível em que um pai, que vive para o trabalho, fechando grandes negócios e sem tempo para a sua família, se vê obrigado a voltar para a casa e cuidade de suas filhas de 10 e 17, depois da sua mãe sofrer um acidente de lancha.

O drama do pai que não sabe como conviver com suas filhas, já que passou tanto tempo longe delas se ocupando de ganhar dinheiro, é agravado pela situação da mulher, que não vai sair do coma segundo os médicos e que deixou por escrito que gostaria que tivesse seus aparelhos desligados caso estivesse em uma situação dessas e piora mais depois que sua filha mais velha lhe conta que sua esposa o estava traindo.

Algumas citações feitas durante o filme me chamaram muito a atenção como, a de Clooney que cita seu pai dizendo que devemos dar aos nossos filhos dinheiro suficiente para que eles façam coisas que gostem, mas não o suficiente para que não tenham mais o que fazer e de que a família é como um arquipélago, formado por cada membro e a sua individualidade.

O filme que é passado todo no Havaí, coloca o espectador no clima com canções típicas que dão um tom todo especial para o clima de cada sequencia. Outro ponto favorável, é a discussão proposta pelo filme, quanto a influência do homem branco que está chegando ao local, com o intuito de modificar a paisagem natural e belíssima das ilhas. 

Vencedor do Globo de Ouro de melhor filme drama e também da categoria melhor ator o filme ainda recebeu indicações para melhor filme, direção, ator, roteiro adaptado e edição no Oscar, mas não levou nenhum dos prêmios.

É tocante a atuação de GEORGE CLOONEY que está realmente fantástico no papel e o mais interessante da obra, é que ela nos leva num clima de pesar muito forte e chega a uma cartase em seu final, que premia a obra perfeitamente.

Minha Nota: 7.4
IMDB: 7.6

Piratas da informática - (Pirates of Silicon Valley) - 1999


Para mim que trabalho no meio da informática não tem como não ser empolgante ver retratada a história de dois dos maiores nomes da história dessa que é hoje, uma das prinpais fontes de conhecimento e que fornece ferramentas para tudo que fazemos hoje em dia, seja em qual profissão for, a criação dos computadores portáteis como conhecemos hoje em dia.

E quando esses nomes são nada mais nada menos do que BILL GATES e STEVE JOBS, acho que até mesmo quem não é do meio já ouviu falar deles. Um fundador da Microsoft que é esmagadoramente a empresa que mais tem softwares instalados nos computadores do mundo e o outro, fundador da Apple, marca conhecida pelos dispositivos mais fantásticos e elegantes do meio eletrônico.

Me impressionou no filme, o retrato de um Steve Jobs agressivo, muito provavelmente por uma carência de uma vida afetiva mais desenvolvida, que comandou com braço de ferro o início de sua empresa, que criou a informática que todos utilizamos em nossos computadores pessoais, com uma visão de futuro absurdamente avançada para sua época. Quanto a Bill Gates, eu já havia escutado por alto, lendas sobre a sua capacidade de não criar nada e sim, se aproveitar de algo já criado, para conseguir modificar e surgir com o Windows, sistema operacional divulgado mundialmente. Interessante citar que ele já tinha a idéia de se tornar necessário a todos, para que todos dependessem dele, que é o que acontece até hoje em todo mundo.

Outro ponto importante, é que Steve também, teve muito sucesso, aproveitando idéias que outras pessoas achavam idiotas, como a criação do mouse, que foi recusada pelos altos empresários da Xerox.

O filme recebeu indicações para as categorias melhor filme, elenco, roteiro, edição e edição de som do prêmio Emmy.

Enfim, o filme cumpre o papel de informar e mostrar como tudo foi criado e adaptado até chegar no que utilizamos nos dias de hoje, daí o nome de piratas, símbolo, segundo o filme, que foi utilizado na Apple durante um bom tempo.

Minha Nota: 6.4
IMDB: 7.0

The Sunset Limited - (The Sunset Limited) - 2011



Depois de passado algum tempo para assimilar esse terceiro trabalho do consagrado ator TOMMY LEE JONES agora como diretor, percebo que a intenção por trás da obra é fantástica. 


Seu personagem, após ser salvo pelo personagem de SAMUEL L. JACKSON também ator consagrado de Hollywood, os dois se vêem no apartamento de Samuel que é um religioso que quer entender o motivo que levaram seu convidado a tentar um ato tão contundente contra si mesmo.


Durante todo o decorrer do filme, que acontece todo dentro do simples apartamento de Samuel num suburbio qualquer americano, acontece um diálogo criativo e initerrupto entre os dois, onde o pastor, tenta falar de Deus para o professor e cético personagem de Tommy. A grande sacada, acredito eu, é que nada que é tentado pelo personagem de Samuel surte efeito contra a fundamentada falta de crença do culto personagem de seu convidado e para dar a grande virada no andamento da coisa, o professor consegue argumentação para deixar o pobre crédulo sem argumentos.


Acredito que qualquer pessoa que veja o filme, não consegue decifrar que a força da fé, da crença em Deus, vai fraquejar frente a uma pessoa desesperada que quer tirar a própria vida. E assim, temos uma discussão acirrada sobre crenças e sobre a verdadeira necessidade de se ter uma fé em um ser qualquer superior, e o que realmente acontece depois dessa vida que temos aqui na Terra.


O filme é uma produção da HBO e não teve espaço nas salas de cinema.

Minha Nota: 5.4
IMDB: 7.4

Os Especialistas - (Killer Elite) - 2010


Um filme de ação baseado em fatos reais e recheado de suspense que segue a velha forma dos filmes do gênero, mas que conta com a presença do astro ROBERT DE NIRO e ainda a nova estrela dos filmes de ação JASON STATHAM além é claro, da participação do também brilhante CLIVE OWEN. 

Com todos os ingredientes para um ótimo filme, esse ESPECIALISTAS, OS (2011), não me convenceu muito, talvez, por que o papel de Jason, que está aposentado e que resolve se manter fora do ramo dos assassinatos por que está envolvido emocionalmente com uma velha paixão de infância, não tenha muito sucesso nas suas cenas com a amada ou mesmo por ser a estréia do publicitário GARY MCKENDRY na direção de um longa metragem.

Ele é definitivamente brilhante nas cenas de ação e combate, contudo, não convence quando o assunto é emoção. Mas isso não atrapalha fundamentalmente o filme, que se mantém fiel a sua proposta e apresenta uma boa trama de espionagem, perseguições, asssassinatos e combates bem realizados.

Minha Nota: 6.0
IMDB: 6.5


sexta-feira, 24 de fevereiro de 2012

A Serbian film - Terror sem limites - (A Serbian film) - 2010


Eu estava pensando em uma palavra que descrevesse esse FILME SÉRVIO, UM (2010) e não vejo nada mais forte do que doentio para ilustrar os absurdos que são mostrados durante o tempo de exibição do filme desse diretor Iuguslavo SRDJAN SPASOJEVIC.

Confeço que o baixei por que o aviso de +18 me chamou a atenção e ums breve sinopse que dizia ser uma trama que envolvia um ex-ator pornô. Mas eu esperava algo mais sexual do que esse mar de imagens doentias e sem limites.

O intrigante, é que o diretor faz menção de terminar o filme como eu acreditava que devia ser terminado, pois não é humamo acreditar que uma pessoa consiga viver depois de ter passado por tudo que o personagem principal passou, contudo, ele faz uma mudança interessante, que mantém a proposta doentia da coisa.

Já tem um tempo que eu acho que o cinema ocidental, pro lado da Noruega e regiões frias, como a Sérvia ou Iuguslávia, não sei ao certo, tem uma carga de perversão muito forte. Uma falta de medo de mostrar determinadas coisas. Uma falta de filtro entre o que pode e o que não se deve mostrar.

Não falo apenas das cenas de nús masculinos que nem são tantas assim, mas da violência exarcerbada e da perversão sexual, que acho que ainda é um tabu que é conservado por algum motivo, pois é impressionante e forte demais, a quantidade de perversões sexuais existentes, com as quais, mesmo já tendo escutado falar em algum momento, não estamos preparados para nos defrontar.

O filme foi censurado em diversos países e para que fosse exibido em alguns, teve diversos cortes que fizeram com que a versão original de 104 minutos, passasse a ter tamanhos diferentes. Outro fato curioso, é que ele seria exibido em uma mostra de cinema do rio, mas foi retirado da programação por exigência da Caixa Econômica Federal patrocinadora do evento.

Se eu não tivesse a mania de deixar um filme pela metade nunca, eu teria parado no meio e nunca mais tocaria no filme, ou mesmo se eu tivesse a idéia do que iria acontecer, eu não tivesse vivenciado essa experiência. 

Vale deixar o registro até mesmo para mim, de não cair novamente numa armadilha desse tipo.

Minha Nota: 5.8
IMDB: 5.7

J. Edgar - (J. Edgar) - 2011


O novo trabalho do incrível agora diretor CLINT EASTWOOD que dispensa apresentações, traz a história de J. Edgar Hoover, fundador da agência de espionagem americana conhecida por FBI.

Como filme documental, que já é um papel de grande importância para qualquer obra, o filme é completo, mostrando todos os contratempos e manobras exigidas de seu herói, para tornar a agência tão grande quanto é até os dias de hoje. O que chama a atenção, é que o filme não resguarda seus personagens, mostrando a suposta verdade por trás de cada atitude tomada por Edgar, que chantageou cada presidente que passou por seu mandato, sempre com o intuito nobre de garantir que o seu país não fosse invadido pela cultura socialista que foi a grande ameaça durante vários anos nos Estados Unidos.

Além disso, outro fato interessante que é abordado, é o homessexualismo de Edgar, que naquela época, era completamente inaceitável não só pela sociedade americana como mundial também. 

Vários fatos históricos são pincelados durante todo o filme, como a morte do presidente Kennedy e o nobel de Matin Luther King por exemplo e o papel da agência nesses acontecimentos.

A direção sóbria de Clint, parece não querer tirar a atenção dos fatos mostrados nem mesmo do temperamento forte e ao mesmo tempo frágil do personagem de LEONARDO DICAPRIO que está muito bem em seu papel, merecendo uma indicação ao Globo de Ouro de melhor ator e que reduziu em 90% o valor de seu cachê para trabalhar pela primeira vez com Clint. 

Confeço que nem mesmo o desconforto citado em diversos comentários que eu havia lido anteriormente, sobre a maquiagem do personagem de DiCaprio quando mais velho, me incomodou durante a obra.

Um trabalho redondo, que na minha opinião cumpre seu papel de informação e cadastro histórico, mas nada além disso.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.0

quinta-feira, 23 de fevereiro de 2012

Alfa dog - (Alpha Dog) - 2006


Já havia recebido diversas boas recomendações de amigos sobre esse ALFA DOG (2006), filme de NICK CASSAVETES que já dirigiu trabalhos como OUTRA FACE, A (1997) e o excelente  DIÁRIO DE UMA PAIXÃO (2004) mas só agora consegui.


O filme trata de um tema que pode ser corriqueiro em diversas produções, mas que o diretor da um tratamento interessante. Jovens, envolvidos com drogas e que se vêem obrigados a lidar com problemas que imaginamos que só acometem os grandes traficantes.


Mas se você é jovem e está iniciando no ramo, já deveria ter em mente que pode um dia se tornar grande e com isso, grandes responsabilidades virão.


Dessa forma, o diretor nos faz mergulhar no universo de festas banhadas a mulheres, irresponsabilidades, bebidas e drogas, que é a parte atraente da coisa para esses jovens e em meio a tudo isso, acontece o "sequestro" do irmão mais novo de um cara que deve uma grana para o jovem traficante. 


Um interessante recurso utilizado em diversos momentos do filme, mas principalmente no início e no final, é a exibição de uma tela menor, como de uma filmagem caseira, com momentos que simulam vídeos caseiros de família, ou entrevistas com os pais dos envolvidos, para dar uma característica de documentário, já que a obra de certa forma, é uma biografia. As imagens dos créditos inciais que mostram a infância de algumas crianças, são imagens de propriedade dos próprios atores do filme.


Contudo, o sequestro mais parece uma colônia de férias, até que a paranoia e a falta de experiência, leva os rapazes a tomar uma decisão que requer mais irresponsabilidade do que eles parecem ter.


Com a presença de nomes como BRUCE WILLIS e SHARON STONE além da presença da belíssima OLÍVIA WILDE em início de carreira e magérrima, o que já é um bom motivo para conferir a película, que tem na forma que o diretor conduz tudo, como um acidente de percurso, um atrativo e alerta, para esses jovens inconsequentes que entram para o mundo das drogas. 


Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.9

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2012

A Invenção de Hugo Cabret - (Hugo) - 2011




Um dos filmes mais badalados para o Oscar desse ano. Filme do diretor americano MARTIN SCORSESE, criador de obras primas do cinema como TAXI DRIVER (1976) e o filme BONS COMPANHEIROS, OS (1990) agora abordando a história de um jovem órfão, que se vê envolvido em concluir o trabalho de seu pai, acreditando existir uma mensagem escondida atrás disso.

É uma obra fantástica, que conta um pouco sobre como o surgimento do cinema foi incrível para as pessoas. Como as histórias passaram a ser contadas não somente pelos livros, mas através de uma tela mágica que reprenta aquilo que imaginamos, nossos sonhos.

Um belo filme, mas que não me pegou de jeito. Não tem como negar a belíssima direção de Scorsese com câmeras inquietas e que nos presenteiam a todo instante com imagens fascinantes, mostrando por que o cinema é realmente apaixonante e tão envolvente. Mas na minha humilde opinião, não deve levar tantos prêmios assim da academia.

Minha Nota: 7.2
IMDB: 8.1

Precisamos Falar Sobre o Kevin - (We Need to Talk About Kevin) - 2011




É o primeiro trabalho que vejo da diretora LYNNE RAMSAY que dirige e assina o roteiro desse intrigante PRECISAMOS FALAR SOBRE O KEVIN (2011) que a meu ver, traz algumas semelhanças ao ELEFANTE (2003) do aclamado e polêmico diretor GUS VAN SANT, no que diz respeito de sua espinha dorsal. Adolescentes que não deixam claro os motivos que os levam a realizar feitos assombrosos e bizarros.


Na obra de Lynne, o foco central é a mãe TILDA SWINTON, que convive e é principal testemunha, desde o nascimento, do estranho comportamento de seu filho Kevin, que tem uma interpretação muito bem feita pelo jovem ator EZRA MILLER. Ela sobre todas as consequências dos atos de seu filho.


Para criar um clima de suspense e deixar o espectador curioso sobre o que atormente a heroína do filme, a diretora usa o recurso de contar a história em pedaços, mesclando os dias de hoje com o passado dos personagens. Mas tratasse de um filme autoral que mostra várias circunstâncias que nos fazem refletir sobre que atitude tomar no lugar dos personagens, mas sempre sugerindo situações nada simples de se resolver.


Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.7

O Homem do futuro - (O homem do futuro) - 2011


Gostei muito desse HOMEM DO FUTURO, O (2011) do diretor CLÁUDIO TORRES que já havia feito o também excelente MULHER INVISÍVEL, A (2009) que pode ser considerado por muitos um filme do excepcional ator SELTON MELLO, mas que na minha opinião tem também um certo talento desse jovem diretor.


O filme aproveita um gancho fantástico que é o assunto de viagem no tempo. Sempre acredito que é possível realizar bons trabalhos, com temas que fazem parte das conversas interessantes que temos em rodas de amigos. O que faríamos de diferente se tivéssemos a chance de alterar nosso passado.


Além disso, para que não fique uma coisa solta, foi escolhido como base de regras, a teoria da relatividade de Einstein, para que as interessantes realidades paralelas surjam. como aconteceu no também divertido VOLTA PARA O FUTURUO, DE (1985) e no excepcional EFEITO BORBOLETA (2004).


No caso desse filme, temos esse tratamento apenas como pano de fundo, para um trabalho divertido, e com uma interpretação encantadora de WAGNER MOURA, que mostra mesmo em um trabalho de comédia como esse, o quão bom ator ele pode ser. Vide o momento em que suas três versões se encontram. ele consegue montar um personagem totalmente diferente um do outro, cada um trazendo a sua bagagem e experiências que a vida lhes proporcionou.


Enfim, diversão certa para qualquer tipo de público e mais um bom exemplar de nosso cinema nacional que vem emplacando ótimos exemplares.

Minha Nota: 7.4
IMDB: 7.1

quinta-feira, 16 de fevereiro de 2012

Matrix Revolutions - (The Matrix Revolutions) - 2003



Enfim a conclusão de uma saga. Nela não poderiam faltar confrontos épicos, como a batalha travada na cidade humana de Zion que se defende contra a invasão maciça das máquinas além da luta tão aguardada de Neo contra o Smith tudo com direito a muito efeito especial e recursos tecnológicos.

O que talvez incomode um pouco nesse filme, é o fato dos diretores terem optado por ficar tempo demais em cada uma das frentes, hora mostrando exaustivamente a batalha dos humanos contra as máquinas e seus efeitos especiais e mini tramas, hora por mostrando Neo e Trinity em sua cruzada ao centro da cidade das máquinas, depois que Neo é resgatado de um lugar entre a Matrix e a realidade, o que é outra coisa que causa um certo incomodo, mas pode ser relevado, mas de qualquer forma, nada disso atrapalha quem estava ansioso pela conclusão da epopeia e com isso, não está muito preocupado com todos esses detalhes.

Matrix deixa sua marca dentre as grandes obras do cinema mundial, colocando seu nome ao lado de super produções, como foi a sequencia de GUERRA NAS ESTRELAS (1997) do cineasta americano GEORGE LUCAS.

Minha Nota: 7.8
IMDB: 6.5

Matrix Reloaded - (The Matrix Reloaded) - 2003



Após conseguir uma aparente vitória sobre os agentes no primeiro filme, as máquinas estão se dirigindo para Zion, ameaçando destruir toda a civilização livre, enquanto isso, nossos heróis recebem a missão de retornar a Matrix e libertas o Chaveiro, que se encontra em poder de um contrabandista de softwares.

O filme aparentemente começa com o mesmo fôlego do anterior, contudo após um início agitado, sinais de cansaço já pode ser notados, o que não chega a ser um problema já que depois de tanta ação, a trama pede algum tempo para que sejam esclarecidos pontos importantes para a compreensão da obra, claro, sem revelar todos os segredos. Alguns novos personagens são incluídos, que é o caso muito bem vindo da fantástica MONICA BELLUCCI no papel de Persephone.

Lembro que minha primeira experiência com esse filme, foi no cinema e que fiquei sentado no final, esperando que os letreiros terminassem e fosse exibido o trailer do próximo filme que foi um dos fatos mais comentados na época. MATRIX RELOADED (2003) foi gravado no mesmo ano que MATRIX REVOLUTIONS (2003), o que estendeu demais as gravações e gerou diversos problemas, alguns pequenos, outros maiores durante as filmagens, como um joelho torcido da atriz CARRIE-ANNE MOSS e a fratura no pé esquerdo de KEANU REEVES também durante os treinamentos.


Minha Nota: 8.7
IMDB: 7.1

Matrix - (The Matrix) - 1999


Matrix marca o começo de uma história fantástica idealizada pelos irmãos americanos ANDY WACHOWSKI e LANA WACHOWSKI que ficou por muito tempo na cabeça de várias pessoas que tiveram a oportunidade de curtir esse filme.

Mais do que uma sequência de cenas de combates com e sem armas. Mais do que a inclusão de efeitos visuais espetaculares e inovadores. Esse filme trouxe um enredo original e envolvente, que prende o espectador do início ao fim da trama, sem perder o fôlego e o ritmo alucinado que já é empregado desde o começo da obra, conseguindo nossa completa e exclusiva atenção.

Como se não bastasse personagens como Neo, vivido por KEANU REEVES, Morpheus interpretado por LAURENCE FISHBURNE em um dos papeis mais importantes de sua carreira e a belíssima Trinity vivida por CARRIE-ANNE MOSS, entram para a memória até mesmo de quem não é fã da saga.

O filme traz sequências que dificilmente podem ser esquecidas como o resgate de helicóptero, o caminhão que atropela a cabine telefônica onde Trinity está, o combate simulado entre Morpheus e Neo, a escolha que deve ser feita entre a pílula azul e a vermelha, bom, se for pra falar de tudo, todo o filme é repassado, ou seja, não dá para deixar de ver, ou mesmo rever pois, é um filme que nunca vai perder o seu como entretenimento da pesada.

Minha Nota: 8.6
IMDB: 8.7

quarta-feira, 15 de fevereiro de 2012

Capitão América: O Primeiro Vingador - (Captain America: The First Avenger) - 2011



Coube a JOE JOHNSTON diretor de JUMANJI (1995) filme cheio de efeitos especiais e bastante divertido, a missão de colocar na tela a história do personagem considerado um dos mais importantes do universo dos quadrinhos e líder dos Vingadores, o Capitão América.

Cresci lendo quadrinhos e principalmente os quadrinhos da Marvel e tenho uma carga de informações consideráveis desse universo, portanto, qualquer filme feito baseado nele, vai ter uma resistência muito grande da minha parte. Nas histórias do Cap não tive particularmente um aprofundamento necessário para saber se o soro utilizado no supersoldado, foi o mesmo utilizado em seu inimigo o Caveira Vermelha, mas me incomodou o fato de terem colocado ele como um dançarino que servia apenas como motivação para os soldados americanos.

Na verdade, o Capitão América participou efetivamente de diversas missões, o que o tornou um herói super carismático e hunanimidade entre o povo americano. O fato também do herói não ter um treinamento de combate adequado, vai deixar uma lacuna quando o utilizarem novamente. O menino franzino vira um supersoldado mas não se explica o fato do poder de combate e a inteligência estratégica que levaram o Capitão a se tornar líder dos Vingadores.

Quanto aos pontos positivos. Não teve problema realmente a utilização de CHRIS EVANS no papel do herói, mesmo ele tendo interpretado o Tocha do Quarteto Fantástico anteriormente, o ator está muito bem como o herói acima de tudo patriota e focado em livrar não só o seu país, mas o mundo da mão de qualquer tipo de tirano.

A ambientação também é outro fator bastante interessante, deixando tranquila a diferença dos dias atuais para os anos de 1941/43. Enfim, mais um filme de heróis que poderia ter sido feito de outra forma, ou mostrado um arco mais interessante do personagem, que já teve histórias completamente incríveis que mereceriam ser contadas.


Minha Nota: 6.4
IMDB: 6.9

O Preço do Amanhã - (In time) - 2011



Sensacional a idéia desse PREÇO DO AMANHÃ, O (2011). Em um futuro suposto, todos param de envelhecer aos 25 anos, mas a partir dessa data, tem apenas mais um ano de vida e devem trabalhar para conseguir aumentar esse tempo. Contudo, tudo nessa realidade é pago com tempo.

O diretor da Nova Zelândia ANDREW NICCOL que já dirigiu o esplêndido SHOW DE TRUMAN, O (1998), consegue deixar a nítida impressão que o sistema capitalismo é cruel, fazendo com que quem é rico fica cada vez mais rico e quem é pobre, cruelmente vê sua vida escoar entre trabalho duro e muitos custos.

A direção com caráter sóbrio é uma característica própria de Andrew, contudo, a interpretação de JUSTIN TIMBERLAKE não é convincente no papel de rapaz batalhador e revolucionário, que não concorda com o sistema e depois de conseguir anos extras, se vê envolvido em uma mudança radical do sistema.

Além de não convencer como seu personagem deveria, outro problema é que o filme não emociona. Nem mesmo no momento em que a bela mãe interpretada pela sensacional OLIVIA WILDE tem seu cronômetro zerado, não consegui me emocionar, e acho que por ser um tema tão fantástico e o gancho para uma grande obra, esse filme poderia ter sido bem melhor.


Minha Nota: 6.2
IMDB: 6.5

O Solteirão - (Solitary Man) - 2009



Confeço que me identifiquei com a história contada nesse SOLTEIRÃO, O (2009), mesmo não sendo solteiro nem mulherengo ao extremo como o personagem de MICHAEL DOUGLAS, mas acredito mais que por conta da idade e da possibilidade de identificar em exames de rotina uma irregularidade nos mesmos, precisando de mais exames.

Claro que a atitude de não querer saber o que está acontecendo é muito irreal, mas não deixa de ser uma possibilidade. No filme, seu personagem no lugar de seguir os conselhos médicos e descobrir que doença tem, ele começa a fazer todo tipo de coisas loucas, como começar a sair com uma mulher nova a cada noite, detonar seu conceituado nome em negócios ilícitos, enfim, curtir a vida como se tivesse pouco tempo de vida.

Com esse tema base, o filme se dedica a seguir o personagem dee Michael através de suas várias conquistas, dicas de como se comportar, que são passadas ao personagem de JESSE EISENBERG, mas a gota dágua é o seu envolvimento com a filha da sua atual companheira, uma mulher poderosa que acaba com sua vida depois que descobre esse envolvimento.

Outro fator abordado é a falta de envolvimento do personagem com sua fília que é o ponto acredito que mais forte da trama na atuação da linda e competente JENNA FISCHER. Linda também a adolescente que é interpretada por IMOGEN POOTS que consegue passar bem a ideia de uma menina daquelas provocativas e bem mais esperta do que parece.

O problema maior do filme, é a dificuldade com que o personagem tem de se desligar de seu instinto de conquista, que acontece em diversos momentos, e que soa forçado justamente por não ter um limite.

O diretor BRIAN KOPPELMAN do ótimo CARTAS NA MESA (1998) e do aclamado JÚRI, O (2003), conduz seu filme nesses padrões e faz uma coisa que sempre acho obrigatória, deixa a conclusão aberta, para que a gente fique na cabeça, com aquela escolha a ser feita, para nos obrigar a projetar o que faríamos no lugar do personagem.


Minha Nota: 6.2
IMDB: 6.5

terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

Incorreto e afirmativo - (Observe and Report) - 2009



Ainda durante meu período de férias, minhas tardes estão recheadas de filmes de comédia, gênero que meu filho diz apreciar bastante, sendo assim, para não perder um companheiro de sessão, estamos passando por alguns filmes de comédia que já tenho guardado em meu arsenal já a algum tempo.


Foi assim que cheguei até esse INCORRETO E AFIRMATIVO (2009) com o comediante SETH ROGEN que teve para mim, seu melhor papel em 50% (2011) e que aqui, está relativamente bem no papel de um chefe de segurança de shopping com distúrbio bipolar e que resolve entrar para a polícia.


Acredito que o problema principal do filme, esteja na forma como é ridicularizado o drama do herói, fazendo-nos esperar um pouco menos seriedade nos relaxando para esperar piadas e situações engraçadas que contudo, não vem, exceto em raros momentos.

Minha Nota: 5.4
IMDB: 5.9

Super - (Super) - 2011



Dirigido por JAMES GUNN que é um dos roteiristas de MADRUGADA DOS MORTOS (2004) nessa comédia vestida de drama é tratada de forma sarcástica e em alguns momentos com uma visão séria do absurdo.


A história contada é a respeito de um típico perdedor que sempre foi humilhado e que conseguiu encontrar seu amor e com isso, sua vida ganhou sentido, é claro, que também outro grande momento de sua vida, foi um episódio em que ele ajudou um guarda a prender um delinquente. 


Elegendo esses dois momentos como os melhores de sua vida ele tem motivação para viver, mas de repente, seu mundo se põe de cabeça para baixo e com isso, ele perde suas referências beirando a loucura e assim, encontra uma solução para todos os problemas.


A câmera na mão, faz com que um ar de documentário para essa comédia, e outro recurso usado, em alguns momentos, é a aplicação de balões com o ruído dos golpes, como acontecia no Batman e Robin da década de 80, talvez para tentar diminuir o impacto da violência que aparece em diversos momentos com bastante impacto.


Acredito que o principal problema do filme esteja nas fraquezas do personagem principal. No sua auto piedade, inocência e falta de inteligência. Em contraponto, o tom de comédia aparece com mais frequência nas sequencias da bela atriz ELLEN PAGE, que teve seu maior trabalho em JUNO (2007) e participou também do incrível ORIGEM, A (2010), aqui no papel de uma atendente de balcão de uma loja de gibis que ajuda o personagem principal em suas pesquisas.


Ainda temos a participação da fantástica LIV TYLER, linda como sempre, mas em um papel menor de uma viciada que muda a vida do herói da trama.


Um fator interessante. Geralmente os diretores escolhem obras sérias como suas obras autorais, essa escolha me espanta um pouco, mas ao mesmo tempo, o filme deixa um ar no mínimo curioso depois de sua apreciação.

Minha Nota: 6.0
IMDB: 6.8

segunda-feira, 13 de fevereiro de 2012

Professora sem classe - (Bad Teacher) - 2011


Como nessa tarde eu estava totalmente sobre influência do meu garoto, emendamos outro filme de comédia, agora uma comédia com a senhorita CAMERON DIAZ que não deixa de ser sempre, um bom motivo para ver um filme.

Apesar de maravilhosa como sempre, o filme não chega aos pés da beleza da atriz, com poucos momentos engraçados, uma história um tanto quanto sem pé nem cabeça, visto que a professora que não está nem aí para sua turma e só quer passar o tempo até que encontre um marido rico, de repente, se tornar uma professora confiável e que consegue fazer sua turma atingir o melhor desempenho a ponto de ganhar um prêmio é muito difícil de acreditar.

Mas focando nos pontos fortes do filme. As cenas que se utilizam da beleza de Cameron e principalmente, o desempenho da atriz LUCY PUNCH são os pontos altos do filme, mas não passa disso.

Minha Nota: 6.0
IMDB: 5.7

Top Secret! Super Confidencial - (Top Secret!) - 1984


Como estou de férias e a opinião de meu filho conta demais na hora de escolher a próxima obra a ser apreciada, vimos esse clássico da década de 80 e confeço que o filme continua engraçado.

Claro que muito da magia e encantamento experimentados na primeira vez que o vi, já se foram, nesse ótimo filme de JIM ABHAHAMS diretor de comédias como os clássicos APERTEM OS CINTOS... O PILOTO SUMIU (1980), CORRA QUE A POLÍCIA VEM AÍ! (1988) e TOP GANG! - ASES MUITO LOUCOS (1991).

Mas consegui ver refletido nos olhos do Marco Túlio a emoção que as piadas bobas e do gênero pastelão, surtiram um efeito semelhante ao meu da época, e o interessante que ele não tem tantas referências para entender todas as paródias homenageadas no filme que é uma ótima comédia, com um enredo pré-determinado com princípio meio e fim.

Para mim, talvez o filme tenha envelhecido um pouco, mas mesmo já sabendo de tudo que ia acontecer, ainda consegui dar boas risadas.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 7.0

terça-feira, 7 de fevereiro de 2012

Transformers: A Vingança dos Derrotados - (Transformers: Revenge of the Fallen) - 2009


Tudo bem que eu sempre me comprometi a avaliar um filme depois de o assistir completamente descançado para que não ocorresse aquela velha dormidinha durante o tempo de exibição, mas sinceramente, não consegui ver por completo esse TRANSFORMERS: A VINGANÇA DOS DERROTADOS (2009) graças as várias cochiladas que aconteceram durante a exibição, talvez um pouco influenciado por uma noite um tanto quanto mal dormida, mas a qualidade do filme ajudou com certeza.

E como não tenho a intenção de ver novamente, vai o comentário faltando algumas partes mesmo. Uma das críticas talvez seja essa mesmo, as partes que devem ter ficado faltando, não devem diferir muito do conteúdo completo do filme, que é uma sequencia de explosões, que não tem problema nenhum, mas que aparecem em exagero na história.

Além disso, não consigo achar legal os robôs, suas transformações e combates. Tenho uma senção de excesso de informação e velocidade em todas as cenas que aparecem as principais atrações do filme, o que me fez, desde o primeiro, não gostar tanto assim da sequência de transformes.

Alguns méritos do filme foram manter os atores do original. Temos novamente o atrapalhado personagem de SHIA LABEOUF e a impressionante MEGAN FOX, bela e sexy como sempre.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 5.9

segunda-feira, 6 de fevereiro de 2012

Zona verde - (Green Zone) - 2010



Acho que já comentei antes que gosto muito de filmes que contem histórias baseadas em fatos reais ou que façam uma outra leitura de fatos históricos pelos quais quase sempre passamos desapercebidos.


Nesse ZONA VERDE (2010) temos como cenário o Iraque pós tomada americana, que utilizou como justificativa para a ocupação, a procura por Armas de Destruição em Massa que supostamente estariam em solo iraquiano. E é esse o papel do grupo de soldados liderados por MATT DAMON, encontrar tais armas e desativá-las.


Contudo, todas as buscas feitas pelo seu grupo, sempre são mal sucedidas e é a partir desse ponto que o tema principal do filme se desenrola.


Com a câmera inquieta de PAUL GREENGRASS, diretor de filmes aclamados como DOMINGO SANGRENTO (2002) e ULTIMATO BOURNE, O (2007), temos a impressão de estarmos em meio as missões do grupo de Damon, mas alguma coisa não me agradou por completo no filme.


Muito provavelmente, a canalhice do governo americano que é mostrada de forma mais explícita e nos deixa completamente revoltados. De qualquer forma, é sempre importante ver obras desse tipo, como disse, para que tenhamos outras opiniões emitidas por assuntos que geralmente são esquecidos pela memória mundial.

Minha Nota: 6.2
IMDB: 7.0

Planeta dos Macacos: A Origem - (Rise of the Planet of the Apes) - 2011



Mais um trabalho que se utiliza de feitos especiais para que seja possível contar a história de macacos que se tornam inteligentes e que se revoltam contra os mals tratos recebidos pelos humanos que os tiram de seu habitat natural para utiliza-los em laboratórios e zoológicos.


Emocionar de forma tocante não parece ser o forte do diretor inglês RUPERT WYATT, mas uma coisa não tem como negar. Ele conta muito bem essa história, talvez não tão bem quanto em ESCAPISTA, O (2008), mas também em PLANETA DOS MACACOS - A ORIGEM (2011) vemos que o diretor não deixa o ritmo da obra cair em nenhum momento.


O filme conta sobre os esperimentos feitos pelo personagem de JAMES FRANCO com chimpanzés, na busca de um medicamento para combater doenças degenerativas como o mal de alzheimer, do qual seu pai é acometido na obra e é nesse momento que eu afirmo que o diretor não se preocupa em pegar o gancho para fazer com que o espectador de emocione, pois é uma doença que parece ser muito triste, tanto para o paciente quanto para seus familiares.


Outro fato interessante que é mostrado e pode servir de alerta, é a forma com que os animais são tratados, seja em um laboratório, seja no centro de detenção que é ilustrado como uma penitenciária, o que foi outra grande sacada do diretor.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 7.7

Imortais - (Immortals) - 2011



Sem dúvida nenhuma, a digitalização veio para fazer com que o cinema consiga atingir horizontes mais amplos, a um custo muito menor, dando um ar de superprodução para obras que se utilizem bem desses recursos, como é o caso de IMORTAIS (2011).


O tema do filme é o herói grego Teseu em sua luta contra um conquistador Heleno que está atrás de uma arma que lhe permitirá libertar os Titãs, para que os mesmos enfrentem e derrotem os deuses, tudo motivado, por uma decepção religiosa, pois sua família foi assassinada durante uma guerra, o que lhe deixou cego pela ira.


Interessante a liberdade poética tomada pelos autores em alguns momentos, como na entrada de Teseu no labirinto de Tebas, marcando seu caminho com suas pegadas de sangue no lugar de usar o cordão de Ariadne.


Além das licenças poéticas, do efeitos especiais, na maior parte do tempo executados com maestria e da presença da maravilhosa FREIDA PINTO, o filme não traz nenhuma outra emoção além da desperdada em algumas cenas de batalha que tem uma coreografica mesclada com efeitos de slow motion que fazem as violência ficar plasticamente bela de certa forma.


Vale ressaltar que MICKEY ROURKE está bem em seu papel de assassino sanguinário e sem coração.

Minha Nota: 6.6
IMDB: 6.4

quinta-feira, 2 de fevereiro de 2012

A Encruzilhada - (Crossroads) - 1986


Eu sempre tive uma lembraça muito boa de quando vi esse ENCRUZILHADA, A (1986) na minha adolescência e não me descepcionei nessa revisão.

Com uma hitória que cumpre seu papel de forma padrão, desenvolvendo o tema de forma envolvente e guardando para o final, o fechamento brilhante. É assim toda a peregrinação dos personagens do filme, que tem um velhote tocador de gaita que leva um rapaz a lhe retirar de um asilo/prisão, alegando que lhe ensinará uma canção de blues perdida, comentada nos livros com as grandes lendas do estilo.

Repleto de trechos de canções de blues tocadas hora na guitarra, hora no violão e as vezes acompanhadas de gaita, pra encher os olhos e ouvidos até mesmo de quem não tenha nenhuma aptidão musical, o filme segue nos envolvendo tanto pela música quanto pelo carisma de RALPH MACCHIO ator que estourou depois do sucesso de KARATÊ KID - A HORA DA VERDADE (1984).

Acredito que uma mão certeira do diretor WALTER HILL que acabei descobrindo também dirigiou outro filme que eu me recordo com muito carinho que foi WARRIORS - OS SELVAGENS DA NOITE (1979).

Acredito que não tem ninguém que não se sinta bem depois de ver um filme desses e minha impressão se fortalece, depois de ver o Marco Túlio, que gosta de música, mas que é bem mais aficionado por filmes de animação ou de ação, dizendo que gostou do filme.

Minha Nota: 7.2
IMDB: 6.7